кіно
Інтэрв'ю: рэжысёр Фрыда Кемпф на "Стук"

Рэжысёр Фрыда Кемпф, стук - клаўстрафобічны шведскі трылер жахаў, які патанае ў маляўнічых цёмных танах. На аснове аповесці, Стукае, фільм палюе на параною і прымушае гледачоў адчуваць сябе адзінокім, заклапочаным і не зусім упэўненым, чаго чакаць далей.
У фільме, перажыўшы траўматычны інцыдэнт, Молі (Сэсілія Мілока) пераязджае ў новую кватэру, каб пачаць свой шлях да выздараўлення, але неўзабаве пасля яе прыбыцця серыя настойлівых стукаў і крыкаў пачынае будзіць яе ўначы. Новае жыццё Молі пачынае разгадвацца, калі крыкі ўзмацняюцца, і ніхто іншы ў будынку не верыць і не жадае ёй дапамагчы.
У мяне была магчымасць сесці і пагаварыць з Кемпф пра яе мастацкі фільм, грамадзянскую мужнасць, Дэвіда Лінча і страх не паверыць.
Кэлі МакНілі: Так што я разумею, што гэта адаптацыя або заснавана на апавяданні Ёхана Тэарына Стукае. Не маглі б вы крыху расказаць пра тое, як вы знайшлі гэтую гісторыю? І што пра гэта сапраўды гаварыла з вамі?
Фрыда Кемпф: Так, я толькі што натрапіў на раман. Раней я рабіў дакументальныя фільмы, і я заўсёды адчуваў, што ў дакументальных фільмах гэтага не хапала мне як рэжысёру, ведаеце, я не мог зрабіць усю палітру. Таму, калі я знайшоў раман, я падумаў: «Вау, гэта выдатна. Цяпер я сапраўды магу займацца творчасцю і працаваць з усімі элементамі, з гукам, музыкай, колерамі і ўсім гэтым. І вось я атрымаў дазвол. І ён сказаў: ведаеце, не саромейцеся, проста ідзіце.
І што мне вельмі спадабалася ў рамане, дык гэта тэма таго, каб не верылі. Асабліва як жанчына, а таксама выклік расказаць гісторыю больш унутраную, чым знешнюю. І цяжкасці. Але мне падабаецца праблема і ў гэтым, таму што я лічу, што апавяданне даволі кароткае — яно не доўгае, — гэта больш, гэта больш глыбокае апавяданне, якое больш глыбока паглыбляецца ў яе цела і розум. І гэта было тое, што я сапраўды хацеў паспрабаваць.
Кэлі МакНілі: Там шмат чаго адбываецца. І я таксама цаню тэмы газлайтинга, я думаю, што, як жанчыны, мы ўсе з гэтым нязручна знаёмыя. Не маглі б вы крыху пагаварыць пра гэта? І які водгук і рэакцыя на фільм?
Фрыда Кемпф: Я не змог сустрэць шмат гледачоў, на жаль. Я зрабіў два паказы — папярэднія — тут, у Швецыі. І я сказаў, што думаю, што ўсе жанчыны будуць ці перажылі, калі не паверылі. І я бачу ўсю аўдыторыю, і палова аўдыторыі былі жанчыны, і я мог проста бачыць, як яны ківаюць, разумееце, а мужчыны нават не разумелі, пра што я кажу.
І я думаю, што гэта тое, што мы ўсе носім з сабой. І гэта таксама было тое, з чым я хацеў зрабіць стук, вы ведаеце, што мужчыны, магчыма, маглі б зразумець, як гэта можа адчуваць сябе жанчына. І, робячы гэта, сапраўды паставіць публіку на месца Молі. І я думаю, што многія хлопцы разумеюць. Ведаеце, гэта сапраўды праўда? Гэта ваш вопыт? Я думаю, што ў гэтым сэнсе гэта нешта пачало ў мужчынскім мозгу, разумееце? [смяецца] Часам цяжка растлумачыць вашы словы. Лепш зняць фільм.
Кэлі МакНілі: Я думаю, што гэта накшталт вельмі самотны фільм, які падсілкоўвае параною з Молі, і гук і колер выкарыстоўваюцца сапраўды, вельмі эфектыўна, каб дапамагчы перадаць гэта і даследаваць гэта. Якім быў працэс каардынацыі ўсяго гэтага разам, каб гэта сапраўды атрымалася так глыбока?
Фрыда Кемпф: Так, я думаю, што гэта было тое, што было лёгка. У пэўным сэнсе гэта было лёгка, таму што гэта была толькі адна перспектыва. Такім чынам, усе аддзелы (фільма) павінны былі прасачыць за эмацыйным падарожжам Молі. Так у мяне з’явілася ідэя выкарыстоўваць каляровую сістэму. Такім чынам, яны прытрымліваліся нораву Молі. Мы не змаглі зняць гэта ў храналагічна, таму я гаварыў колерамі, а не словамі. Так што, калі я рэжысураваў Сесілію (Мілака), я б сказаў, што вы павінны быць - я маю на ўвазе, што зялёны павінен быў пачаць з, і глыбокі, глыбокі чырвоны быў канцом фільма - і я сказаў бы, не, вы " ты яшчэ не чырвоны, ты яшчэ проста фіялетавы ці што. І дэкарацыя, і святло, яны прытрымліваюцца той жа схеме. Так, так, як я пабудаваў яго.
Кэлі МакНілі: Мне падабаецца тое, што вы сказалі аб наяўнасці такога дыяпазону, гэтай шкалы магчымасці ацаніць, дзе яна знаходзіцца разумова і эмацыйна, таму што вы сапраўды адчуваеце гэта праз каляровую схему фільма.
Фрыда Кемпф: Так, гэта насамрэч бачна, калі яна падбягае да мужчын, калі на іх была камера. У яе кашуля проста белая, яшчэ не чырвоная. Але ў наступным кліпе ён насамрэч чырвоны. Яна сапраўды пераходзіць у чырвоны колер у тым жа кадры. Гэта было сапраўды весела.
Кэлі МакНілі: Я адчуваю, што ёсць элементы задняе акно адказвае Адштурхванне, у пэўным сэнсе, і з урыўкамі мінулага, якія мы як бы ловім з кантэксту, што прымусіла мяне задумацца вострыя прадметы крыху. Ці былі для вас кропкі натхнення пры стварэнні стук? Не маглі б вы крыху пагаварыць пра іх?
Фрыда Кемпф: Так, гэта было дакладна, Адштурхоўванне. У гэтым сэнсе я палічыў, што гэта свежа мець жаночы пункт гледжання, ведаеце, а не пункт гледжання Паланскага. Я думаю, што больш жанчын павінны рабіць жахі. Таму што мы ведаем, як гэта, разумееце? І задняе акноканешне, проста глядзець нешта і не быць упэўненым, варта ўмешвацца ці не, было цікава. Так мы жывем у грамадстве, асабліва ў Швецыі. Не ведаю, як у ЗША, але ў Швецыі “не ўмешвайцеся”. Проста займайцеся сваімі справамі. І ведаеце, крык можна пачуць, але рабіць нічога не варта. Таму я лічыў, што грамадзянская мужнасць важная.
Але, так, Хічкок і Дэвід Лінч, а таксама вострыя прадметы. Я рады, што вы гэта ўбачылі ў працэсе рэдагавання. Таму што ў нас ёсць яе флэшбэкі з пляжу - гэта былі насамрэч толькі дзве паслядоўнасці. Але ў першай частцы я зразумеў, што на яе нельга проста глядзець. Вам трэба было адчуць яе і тое, што яна перажыла. Так што я толькі нядаўна глядзеў вострыя прадметы і я думаў, што аскепкі траўмы сапраўды вялікія. Так што я выкарыстаў гэта, я проста ўзяў (смяецца).
Кэлі МакНілі: Мне падабаецца, як гэта вырывае рэчы з кантэксту, вы ўлоўліваеце эмоцыі, якія стаяць за гэтым, але не абавязкова тое, што адбылося, што робіць яго больш эмацыйным, я думаю.
Фрыда Кемпф: Ага. І я думаю, што так з успамінамі і траўмамі. Вы глядзіце на што-то ці адчуваеце пах, і гэта вяртаецца да вас адразу, а потым яго няма.
Кэлі МакНілі: Вы згадалі, як мы назіраем гвалт і нічога не кажам, але гэта сапраўды цікавая ідэя. Я думаю, што мы бачым гэтыя рэчы, і мы сведкі гэтых рэчаў, але ёсць нейкая сацыяльна-культурная рэч: нічога не казаць, не ўмешвацца, не ўмешвацца. Не маглі б вы крыху расказаць пра гэта, і як гэта паўплывала на фільм?
Фрыда Кемпф: Так, я прачытаў шмат навін у апошні час пра жанчын, якія падвяргаліся гвалту — асабліва ў кватэрах, — і суседзяў, якія надзелі затычкі для вушэй, таму што яны, вы ведаеце, павінны ісці на працу. «Я проста стаміўся ад яе крыкаў». І я думаў, што гэта жудасна. Чаму мы нічога не робім? І таму мне так важна гаварыць пра гэтую грамадзянскую мужнасць. І чаму мы нічога не робім. Не ведаю, горш, ці раней было лепш, не ведаю. Але такое адчуванне, што ў нас становіцца ўсё больш і больш людзей, і мы менш клапоцімся аб тым, што адбываецца вакол нас. Так што сумна. Але ведаеце, яшчэ ёсць надзея, мы ўсё яшчэ можам штосьці зрабіць.
Кэлі МакНілі: Мы будзем браць у рукі нашы тэлефоны і часам так паглынаемся гэтым. Ведаеце, часта блакіруйце тое, што адбываецца вакол вас.
Фрыда Кемпф: Ага. І ёсць так шмат дрэнных навін, так што вы проста адчуваеце... можа, вы так стаміліся ад гэтага. Але я думаю, што пасля пандэміі і ўсяго іншага, я думаю, што мы павінны больш сачыць адзін за адным. І асабліва людзей, якія адзінокі, або маюць псіхічныя захворванні. Ведаеце, вітайцеся і запрашайце людзей на кубачак кавы. Проста, ведаеце, пабачыцеся.
Кэлі МакНілі: Цяпер, Молі - Сесілія Мілока. Яна неверагодная. Як вы яе ўцягнулі, як пазнаёміліся?
Фрыда Кемпф: Я насамрэч зняў з ёй кароткі фільм, перш чым тэлефанавалі Дарагі малы. Я думаю, што яна сказала, напрыклад, адну фразу за 15 хвілін, і яна насамрэч нешта глядзіць. Яна можа падумаць, што над дзіцем злоўжываюць, але ў яе няма доказаў. Такім чынам, яна больш сведка ў кароткім. І гэта было шмат у тым, што камера на яе твары. І яна паказвае ўсе гэтыя выразы, нічога не кажучы. Таму, калі я знайшоў раман для стук, ведаеце, я проста ведаў, што яна ідэальна падыходзіць для гэтай ролі.
Такім чынам, мы ўсе там, каб умацаваць давер адзін да аднаго, але мне трэба было, каб яна падштурхнула яе больш стук, канешне. І мы гаварылі цэлае лета перад здымкамі, не асабліва пра Молі, а больш пра тое, ведаеце, што такое псіхічнае захворванне? Што значыць быць вар'ятам? Як гэта быць жанчынай? А потым мы выбралі рэчы з уласнага вопыту і разам стварылі Молі персанажа. Таксама суткі вучылася ў псіхіятрычным аддзяленні. І яна сказала: мне больш не трэба ніякіх даследаванняў. Цяпер я атрымаў гэта. Я атрымаў ролю. Я атрымаў ролю. Але яна дзіўная. Яна дзіўная. Я думаю, што яна народжаная для гэтага, вы ведаеце.
Кэлі МакНілі: Толькі зноў яе твар. І Яна так шмат перадае праз гэтыя маленькія мікравыразы, проста аб’ёмы.
Фрыда Кемпф: Дакладна. Ага. Так што адзінае, чаго я павінен быў сачыць, гэта чакаць выбуху. «Не цяпер», вы ведаеце, таму што яна проста хацела пайсці на гэта з самага пачатку. Але «не, пакуль не. Гэтага дастаткова. Абяцаю, хопіць» [смяецца].
Кэлі МакНілі: А цяпер якія складанасці былі пры стварэнні фільма, у якім вы проста засяроджаны на перспектыве аднаго чалавека або яго ўспрыманні падзей?
Фрыда Кемпф: Хм. Ведаеце, я яшчэ не рабіў наадварот. Таму я не ведаю, як гэта працаваць з вялікім акцёрскім складам. У пэўным сэнсе, я думаў, што гэта, магчыма, прасцей, таму што вы проста канцэнтруецеся на адным персанажы. Праблема была ў тым, што яна ўвесь час была такая адна. Яна ў гэтай кватэры, напрыклад, 80% фільма, і яна іграе супраць чатырох сцен, і як вы гэта робіце? Так што ў мяне было некалькі загадзя запісаных гукаў для яе, каб яна магла адпавядаць гэтаму. Акрамя таго, часам я крычаў, таму ёй было на што адрэагаваць. І так, я не ведаю наадварот. Так што я мяркую, што будзе цікава паспрабаваць гэта (смяецца).
У нас былі некаторыя акцёры другога плана. Праз тыдзень прыходзіць адзін чалавек — акцёр другога плана — і [Сэсілія] падумала: «О, гэта так смешна, што я магу пагаварыць з вамі сёння. Я думаю, што для Сесіліі было складана не чуць тых гукаў, якія ў мяне былі ў галаве. У мяне ўвесь гэты гук быў у галаве на працягу ўсёй здымкі. Але ў яе гэтага, вядома, не было. Таму я павінен пераканаць яе, што гэтага дастаткова. Вы ведаеце, гэта толькі вы, я буду сабраць гэты гукавы свет пасля.
Кэлі МакНілі: Я разумею, што гэта ваш першы мастацкі фільм у выглядзе апавядання або мастацкага фільма. Ці маглі б у вас парады маладым рэжысёрам, якія жадаюць зрабіць свой першы фільм, ці, нават больш, маладым жанчынам-рэжысёрам, якія жадаюць прабіцца ў жанры або жадаюць працаваць у гэтай індустрыі?
Фрыда Кемпф: Добрае пытанне. Я думаю, што вам варта паглыбіцца ў сябе і тое, што вы ведаеце. Выкарыстоўвайце ўласны досвед, бо калі ён побач з вамі, ён становіцца сумленным. Гэта мой фокус. Крадзі з рэчаў, але не спрабуй зрабіць іншае задняе акно, таму што ў нас гэта ўжо ёсць. Я думаю, што калі ты працуеш з сябе, са сваёй перспектывы і свайго погляду, гэта становіцца ўнікальным, і гэта тое, што мы хочам бачыць.
Я таксама лічу, што добра быць упартым. Таму што час ад часу ты падаеш і атрымліваеш удар, і людзі кажуць: «Ой, гэта так цяжка, вось мой шанец». Але калі вам гэта падабаецца, проста працягвайце ісці. Зрабіце гэта, і вы знойдзеце добрых людзей для працы, людзей, якія могуць вам дапамагчы. І не бойцеся слухаць іншых людзей. Але ўсё ж ёсць сваё бачанне. Гэта баланс.
Кэлі МакНілі: Цяпер я раней пытаўся пра натхненне для стук, але ў больш шырокім сэнсе, ці ёсць у вас любімы страшны фільм? Ці любімы фільм, да якога вы вярнуліся?
Фрыда Кемпф: Я вырас у сельскай мясцовасці Швецыі. Такім чынам, у нас былі толькі дзяржаўныя каналы — гэта было два каналы — і таму, калі мне было 11 ці 12, я глядзеў Твін Пікс. І гэта было дзіўна. Было так страшна. Я памятаю, што ў нас было дрэва на вуліцы, таму што гэта была ферма, і вы ведаеце, дрэва Лінча і музыка, якая гучыць праз яго? Было так страшна. І я адчуваў сябе ў фільме Лінча. Дзіўна, як мы можам працаваць са старымі элементамі. І я ніколі не бачыў гэтага раней. Так што я заўсёды буду памятаць гэта, я думаю, што ён дзіўны.
Але потым я глядзеў шмат дрэнных фільмаў жахаў у падлеткавыя гады. Таму я думаў, што мне гэта не падабаецца. І тады насамрэч, калі я глядзеў Джордан Піла прыбірацца, гэта вярнулася да мяне. Як вы можаце сказаць нешта пра свет, у якім мы жывем як грамадства, і ўсё такое, я думаю, гэта дзіўна. Вось што я люблю ў такіх фільмах.
Кэлі МакНілі: І я думаю, што ёсць нешта такое жудаснае ў ідэі, калі ёй не паверылі. Зноў жа, каб усе казалі: не, не, не, не, не, гэта добра, гэта добра, і ведаючы ў глыбіні душы, што нешта не так. І я думаю, што ёсць шмат сапраўды выдатных фільмаў жахаў з разуменнем гэтага страху, якія сапраўды адыгрываюць гэты страх, і прыбірацца вызначана робіць гэта.
Фрыда Кемпф: А людзі, якія глядзяць жахі, сапраўды добрыя кіналюдзі. У іх цудоўнае ўяўленне. Я думаю, што гэта адрозніваецца ад драматычнай аўдыторыі, вы ведаеце, гэта павінна быць рэальным і рэалістычным і ўсё, але ў жаху, гэта магія. І яны заўсёды могуць проста ісці за табой у гэтай магіі.
Кэлі МакНілі: Так, абсалютна. Калі ёсць а Sharknado, людзі проста пойдуць з гэтым.
Фрыда Кемпф: Так, так, абсалютна. Мы ідзем з гэтым (смяецца). Ага. Я люблю гэта.
Кэлі МакНілі: Дык што вас чакае далей?
Фрыда Кемпф: Далей насамрэч нешта зусім іншае. Гэта твор феміністычнага перыяду. Такім чынам, гэта адбываецца за год да пачатку Другой сусветнай вайны. Ён заснаваны на рэальнай гісторыі пра шведскага плыўца, які пераплыў Ла-Манш за тры дні да пачатку вайны. Гэта называецца Шведскае Тарпеда. Таму што яна плыла так хутка, што была тарпедай. Але я думаю, што і ў ім выкарыстаю элементы з жанру. Я вазьму гэта з сабой.
Аўтар Эма Бростром, у галоўнай ролі Сесілія Мілака, стук даступны ў лічбавым і па запыце. Для нашага поўнага агляду фільма, Клікніце тут!

агляды фільмаў
«Малум»: пачатковец, культ і захапляльная апошняя змена

Як фанаты жахаў, мы бачылі мноства кароткаметражных экранізацый. Яны даюць рэжысёру і сцэнарысту магчымасць пашырыць сваё творчае бачанне, ствараючы веды і жорсткія бюджэтныя абмежаванні, каб данесці свае намеры да палоннай аўдыторыі. Але не так часта мы бачым такую ж апрацоўку існуючага мастацкага фільма. Непазбежна прадстаўляе рэжысёру Энтані Ды Блазі гэтую выдатную магчымасць і адпаведны паказ у кінатэатрах.
Выпушчаны прама на відэа ў 2014 годзе, Апошняя змена быў неверагодным хітом у колах індзі-хоррараў. Гэта заслужыла сваю долю пахвалы. з Непазбежна, Ды Блазі імкнуўся пашырыць сусвет, створаны ўнутры Апошняя змена – амаль праз 10 гадоў – шляхам пераасэнсавання гісторыі і герояў больш маштабным і смелым чынам.
In Непазбежна, паліцыянт-пачатковец Джэсіка Ларэн (Джэсіка Сула, Скіны) просіць правесці сваю першую змену ў спісаным пастарунку, дзе працаваў яе нябожчык бацька. Яна там, каб ахоўваць аб'ект, але з цягам ночы яна выяўляе таямнічую сувязь паміж смерцю бацькі і злосным культам.
Непазбежна падзяляе большую частку свайго сюжэту і некаторыя ключавыя моманты з Апошняя змена – дыялог тут, паслядоўнасць падзей там – але візуальна і танальна адчуваеш, што патрапіў у зусім іншы фільм. Станцыя в Апошняя змена з'яўляецца флуоресцентным і амаль клінічным, але НепазбежнаМесцазнаходжанне больш падобна на павольны, цёмны спуск у вар'яцтва. Ён быў зняты ў рэальным спісаным паліцэйскім участку ў Луісвіле, штат Кентукі, які Дзі Блазі выкарыстаў на поўную катушку. Размяшчэнне дае шырокія магчымасці для спалоху.

Колер у фільме становіцца больш цёмным і грубым, калі Ларэн даведваецца больш пра культ, які, магчыма, ніколі не пакідаў станцыю. Паміж каляровай катэгорыяй і практычным эфектам крыві і істот (ад RussellFX), першае параўнанне, якое прыйшло на розум, было параўнанне Can Evrenol Баскін, Хоць Непазбежна прадстаўляе гэты тэрор у больш лёгказасваяльнай форме (Турцыя не важдаецца). Гэта як дэманічны Напад на ўчастковых 13, падсілкоўваецца культавым хаосам.
,en музыка для Непазбежна быў складзены Самуэлем Лафламам (які таксама напісаў музыку для перажыць відэа гульні). Гэта пульсуючая, рэзкая, звар'яцелая музыка, якая прымушае вас паглядаць тварам. Партытура будзе выдадзена на вініле, кампакт-дыску і ў лічбавым фармаце, таму, калі вы хочаце адчуць напружанне і грымотныя гукі дома, добрыя навіны!
Культавы аспект а Непазбежна даецца значна больш часу на экран і сцэнар. Павуцінне складанае і нацягнутае, надаючы большае значэнне Стада Нізкага Бога. Жах любіць добры культ, і Непазбежна сапраўды дадае да яго ведаў, каб стварыць жудасны клан паслядоўнікаў з мэтай. Трэці акт фільма сапраўды ўзлятае, апускаючы Ларэн і гледачоў у жудасны хаос.

Творча, Непазбежна гэта ўсё, што вы хочаце бачыць. Ён большы, мацнейшы і забівае нож глыбей. Гэта той тып жахаў, які хочацца ўбачыць на вялікім экране з публікай, якая крычыць. Палохі - гэта весела, а эфекты надзвычай жудасныя; гэта здзекуецца, даводзячы Ларэна да поўнага вар'яцтва.
Трэба прызнаць, што ў канцэптуальным плане ёсць некаторыя праблемы з пашырэннем цалкам сфарміраванай функцыі. Некаторыя моманты, якія адлюстроўваюцца з Апошняя змена вывучаны больш глыбока, у той час як іншыя (а менавіта каманда «павярнуцца», калі Ларэн упершыню ўваходзіць на станцыю) насамрэч не маюць таго ж самага завяршэння, каб даць тлумачэнне.
Сапраўды гэтак жа мэта Ларэна на станцыі здаецца крыху дробнай. У Апошняя змена, яна чакае, пакуль каманда біякалекцый прыйдзе і забярэ матэрыялы з шафы для доказаў. Справядлівая мэта, просты запыт. У Непазбежна, гэта не так ясна чаму ёй трэба было б застацца там, адной, у яе першы дзень у паліцыі, пакуль члены секты набліжаюцца да новага ўчастка. Нішто строга не трымае яе там, акрамя ўласнага гонару (што, па праўдзе кажучы, з'яўляецца дастаткова важкай прычынай для Ларэн, але, магчыма, не для таго, каб кожны член аўдыторыі крычаў на экран, каб яна сыходзіла адтуль).
Атрымліваю асалоду ад нядаўняга прагляду Апошняя змена можа афарбаваць ваша бачанне Непазбежна. Гэта настолькі моцны фільм сам па сабе, што цяжка не праводзіць параўнання. Апошняя змена настолькі ўтрымоўваецца, што вы можаце сысці з пытаннямі і кормам для фантазіі. Непазбежна гэта крэатыўнае стварэнне асаблівасці, якое расце, каб запоўніць гэтую прастору, але на ім засталіся некаторыя расцяжкі.
Вы можаце злавіць Непазбежна у кінатэатрах 31 сакавіка. Больш падрабязна Апошняя змена, праверце наш спіс 5 касмічных фільмаў жахаў, якія трэба паглядзець.

спісы
5 касмічных фільмаў жахаў, якія трэба паглядзець

Глядзі са мной у пустэчу: погляд у касмічны жах
Апошнім часам касмічны жах адраджаецца, і аматары жахаў, такія як я, не могуць быць больш шчаслівымі. Натхнёны працамі Э. П. Лаўкрафта, касмічны жах даследуе канцэпцыі бесклапотнага сусвету, напоўненага старажытнымі багамі і тымі, хто ім пакланяецца. Уявіце, што вы выдатна праводзіце дзень, робячы працу ў двары. Калі вы штурхаеце газонакасілку па газоне, свеціць сонца, і вы адчуваеце задавальненне, калі ў вашых навушніках гучыць музыка. А цяпер уявіце гэты ціхамірны дзень з пункту гледжання мурашак, якія жывуць у траве.
Стварыўшы ідэальнае спалучэнне жахаў і навуковай фантастыкі, касмічны жах падарыў нам некаторыя з лепшых фільмаў жахаў, калі-небудзь створаных. Фільмы падобныя Рэч, Гарызонт падзей, і Каюта ў лесе толькі некалькі. Калі вы не глядзелі ніводнага з гэтых фільмаў, выключыце ўсё, што ў вас у фонавым рэжыме, і зрабіце гэта зараз. Як заўсёды, мая мэта - унесці нешта новае ў ваш спіс назірання. Такім чынам, ідзі за мной па трусінай нары, але трымайся побач; нам не спатрэбяцца вочы, куды мы ідзем.
У Высокай траве

Аднойчы, Стывен Кінг напалохаў сваіх чытачоў казкай пра дзетак і іх бога кукурузы. Адчуўшы, што паставіў занадта нізкую планку, ён аб'яднаўся з сынам Джо Хіл паставіць пытанне “Што, калі б трава была злом”? Даказваючы, што яны могуць працаваць з любой перадачай, яны стварылі кароткую гісторыю У высокай траве. У галоўнай ролі Лайсла Дэ Алівейра (Замак і ключ) І Патрык Уілсан (Падступны), гэты фільм - электрастанцыя эмоцый і пейзажаў.
Гэты фільм паказвае, чаму касмічны жах такі важны. Які іншы жанр адважыцца даследаваць такое паняцце, як злая трава, якая можа кіраваць часам? Чаго гэтага фільма не хапае ў сюжэце, ён кампенсуе пытаннямі. На шчасце для нас, яго не запавольвае нічога блізкага да адказаў. Як машына-клоўн, набітая тропамі жахаў, У высокай траве гэта пацешны сюрпрыз для людзей, якія наткнуцца на яго.
Апошняя змена

Было б святатацтвам казаць пра касмічны жах і не ўключыць фільм пра культы. Касмічны жах і культы спалучаюцца як шчупальцы і вар'яцтва. На працягу амаль дзесяцігоддзя Апошняя змена лічыцца схаванай жамчужынай у жанры. Фільм набыў такую колькасць прыхільнікаў, што яго змянілі пад назвай Непазбежна і запланаваны на 31 сакавіка 2023 г.
У галоўнай ролі Юльяна Гаркавы (ўспышка) і Хэнк Стоўн (Санта Дзяўчына), Апошняя змена пульсуе трывогай ад пачатковай сцэны і ніколі не спыняецца. Фільм не губляе часу на трывіяльныя рэчы, напрыклад, перадгісторыю і развіццё персанажаў, і замест гэтага вырашае адразу перайсці да жорсткай гісторыі ілюзій. дырэктар Энтані Дыблазі (Поўнач мясной цягнік) дае нам змрочны і жахлівы погляд у межы нашага ўласнага розуму.
Кіраўнік баншы

Фільмы жахаў заўсёды чэрпалі з калодзежа неэтычных дзяржаўных эксперыментаў, але не больш, чым MK Ultra. Кіраўнік баншы сумесі Лаўкрафта From Beyond з Хантэр з Томпсан кіслотная вечарынка, і вынікі ўражваюць. Гэта не толькі жудасны фільм, але ён адначасова і выдатны антынаркатычны ПСА.
У галоўнай ролі Каця Зіма (Wave) як наша гераіня і Тэд Левайн (маўчанне ягнятаў) як версія Wish.com Hunter S. Томпсан, Кіраўнік баншы перанясе нас у параноічную прыгоду ў мару тэарэтыка змовы. Калі вы шукаеце нешта крыху менш кэмпі, чым Дзіўныя рэчы, я рэкамендую Кіраўнік баншы.
Джон памірае ў канцы

Давайце паглядзім на нешта менш змрочнае, ці не так? Джон памірае ў канцы з'яўляецца разумным і вясёлым прыкладам таго, як касмічны жах можа пайсці ў новых напрамках. Тое, што пачыналася як вэб-серыял геніяльнага Дэвід Вонг ператварыўся ў адзін з самых дурных фільмаў, якія я калі-небудзь бачыў. Джон памірае ў канцы адкрываецца са спасылкай на Карабель Тэсея, каб паказаць вам, што ў яго ёсць клас, а потым выдаткоўвае рэшту часу выканання, выдаляючы гэты міраж.
У галоўнай ролі Чэйз Уільямсан (Віктар Кроўлі) І Пол Джаматти (Бокам), гэты фільм падкрэслівае дзівацтвы, звязаныя з касмічным жахам. Дэвід Вонг паказвае нам, што калі вы парушыце правілы рэальнасці, гэта будзе не толькі жахліва, але, верагодна, будзе і весела. Калі вы хочаце дадаць у свой спіс прагляду нешта больш лёгкае, я рэкамендую Джон памірае ў канцы.
Бясконцы

Бясконцы гэта майстар-клас, наколькі добрым можа быць касмічны хорар. У гэтым фільме ёсць усё: гіганцкі марскі бог, завесы часу і культ сяброўскага суседства. Бясконцы удаецца мець усё, нічым не ахвяруючы. Абапіраючыся на вар'яцтва, якое было дазвол, Бясконцы удаецца стварыць атмасферу абсалютнага жаху.
Гэты слаўны фільм напісаны сцэнарыстам, рэжысёрам і зоркамі Джасцін Бенсан і Аарон Мурхед. Гэтым двум стваральнікам удалося даць нам захапляльную і надзейную гісторыю пра тое, што насамрэч значыць сям'я. Нашы персанажы не толькі павінны разабрацца з паняццямі, якія знаходзяцца па-за межамі іх разумення, але яны таксама павінны сутыкнуцца са сваёй віной і крыўдай. Калі вы хочаце фільм, які напоўніць вас адначасова адчаем і пакутай, паглядзіце Бясконцы.
кіно
Evil Tech можа стаяць за інтэрнэт-драпежнікам Ruse у «The Artifice Girl»

Здаецца, за фальшывым выкраданнем маладой дзяўчыны стаіць злая праграма AI XYZ будучы трылер Штучная дзяўчына.
Першапачаткова гэты фільм быў прэтэндэнтам на фестываль, дзе ён атрымаў прызы Прэмія Адама Яуха Гёрнблаўэра at SXSW, і перамог Лепшы міжнародны фільм на леташнім кінафестывалі Fantasia.
Трэйлер-тызер размешчаны ніжэй (поўны будзе выпушчаны ў бліжэйшы час), і ствараецца ўражанне, што гэта пакручасты погляд на культавую каханую Меган прапала. Хоць, у адрозненне ад Меган, Штучная дзяўчына не з'яўляецца знойдзеным кадрам, у апавяданні ён выкарыстоўвае камп'ютэрныя тэхналогіі ад трэцяй асобы.
Штучная дзяўчына з'яўляецца рэжысёрскім дэбютам фільма Франклін Рытч. Зоркі фільма Татум Мэцьюз (Уолтаны: вяртанне дадому), Дэвід Жырар (кароткаметражны фільм «Сляза да пабачэння з абавязковым рэжысёрскім каментарыем Рэмі фон Траўта») Сінда Нікалс (Гэта закінутае месца, «Крызіс жуйкі»), Франклін Рытч і Лэнс Хенрыкс (Прышэльцы, хуткія і мёртвыя)
XYZ Films выпусціць Штучная дзяўчына у кінатэатрах, у лічбавым рэжыме і па запыце Красавік 27, 2023.
Чым больш:
Каманда спецыяльных агентаў выяўляе новую рэвалюцыйную камп'ютэрную праграму для цкавання і адлоўлівання інтэрнэт-драпежнікаў. Аб'яднаўшыся з праблемным распрацоўшчыкам праграмы, яны неўзабаве выяўляюць, што ІІ хутка пераўзыходзіць свае першапачатковыя мэты.