Хоць найбольш вядомы сваёй працай у якасці сцэнарыста такіх любімых жанравых хітоў, як Ты наступны, госць, і сегменты V / H / S франшызы, Сайман Барэт выступіў у якасці рэжысёра са сваім дэбютам у поўнаметражным фільме, Сэнс. 

У ролях: Suki Waterhouse (Забойства нацыі), Сэнс -гэта таямніца слэшара, натхнёная Джала, з звышнатуральным перавагай. У фільме Каміла (Уотэрхаус) гэта новая дзяўчына ў прэстыжнай дзяўчынскай акадэміі Эдэльвін. Неўзабаве пасля яе прыезду шэсць дзяўчат запрашаюць яе далучыцца да позняга вечара, выклікаючы дух мёртвай былой студэнткі, якая, як паведамляецца, пераследуе іх залы. Але да раніцы адна з дзяўчынак памерла, а астатнія задаюцца пытаннем, што яны маглі абудзіць.

Я сеў пагаварыць з Барэтам Сэнс, ягоны пераход да рэжысуры, вопыт зімовай Вініпегі, жах Джала, яго ўражлівая калекцыя вінілаў і мае асабістыя цікавосткі аб абвешчаным Я бачыў д'ябла перарабіць. 

---

Кэлі МакНілі: Відавочна, што вы некаторы час пісалі, і я разумею, што вы вучыліся ў галіне кінематаграфіі і фатаграфіі ў школе. У вас ужо ёсць невялікі досвед працы ў кінавытворчасці, і, вядома, вы даволі доўга займаліся індустрыяй. Якім быў пераход да працы рэжысёрам мастацкага кіно?

Сайман Барэт: Як і вы, накшталт інтуітыўна зразумелага, я заўсёды імкнуўся да рэжысуры - гэта значыць, што я думаў, што гэта тое, што павінна адбыцца ў маёй кар'еры ў самым яе пачатку. Сцэнарыст быў для мяне нейкім шчаслівым выпадкам, гэта была нейкая выпадковая кар'ера, якую вы ведаеце, але гэта было падобна да ўдачы, як я ўпершыню дасягнуў поспеху. І я крыху добра ўмеў пісаць, але я заўсёды спрабаваў прыдумаць, як нешта кіраваць. 

Галоўнае адрозненне - пачуццё адказнасці за ўсё. Таму што вы ведаеце, хаця некаторыя з маіх ранніх спектакляў з Адамам Вінгардам былі даволі складанымі і надзвычай малабюджэтнымі фільмамі, прынамсі гэта была яго праблема [смяецца], калі ён рэжысёр і мантажнік гэтых фільмаў, а я пісаў і прадзюсаваў ім. Укл Сэнс У рэшце рэшт я быў чалавекам, які павінен быў высветліць, напрыклад, як мы збіраемся выйсці з гэтых сцэн і адведзенага часу, і вы ведаеце, калі б у мяне было запланавана 16 здымкаў, а ў нас цяпер было ўсяго пяць. 

Раней я меў тыя размовы з Адамам, але цяпер я размаўляў са сваім кінематаграфістам па фільме - Карымам Хусэнам - і гэта было зусім па -іншаму, таму было нашмат больш працы і нашмат больш стрэсу чым я прывык. Але таксама было куды весялей у многіх адносінах, маючы магчымасць рабіць усе гэтыя віды творчага выбару, у лепшы ці горшы бок.

Кэлі МакНілі: А кінематаграфія Карыма Хусейна - фенаменальная. Усё, што ён робіць is проста неверагодна, таму я быў вельмі шчаслівы, калі ўбачыў, што ён далучаны да гэтага праекта. Што стала найвялікшай перамогай у стварэнні Сэнс для цябе? Маўляў, калі вы дасягнулі чагосьці, чаго здолелі зрабіць, альбо зачынілі, што вам падабаецца: "А -а -а!", Ці была для вас перамога, якая сапраўды вылучалася?

Сайман Барэт: Ну, я маю на ўвазе, Марыну Стывенсан Кер, якая выконвае ролю загадчыцы, місіс Лэндры ў фільме, у асноўным кінулі за наш стол, каб прачытаць [смяецца], таму што мне давялося выканаць гэтую ролю, так што ў апошнюю хвіліну, ведаеце, як шукаць кагосьці мясцовага жыхара ў Вініпегу, і яна аказалася такой выдатнай. І так прыемна, і мець такую ​​смешную атмасферу з акцёрскім складам, таму што яна сама даволі прафанаваны, смешны чалавек. Зусім не падобны да персанажа, якога яна гуляе ў фільме. І ў яе час ад часу ўсе маладыя акцёры былі амаль у швах. 

Гэта менш пачуццё, быццам, ой, нічога сабе, нарэшце ўсё ідзе выдатна, як, нічога сабе, я сапраўды ўхіліўся, як патэнцыйна фатальная куля тут [смяецца], якая мае большае значэнне таго, як усё на самой справе адчуваецца ў той момант, калі вы здымаеш фільм. Але, ведаеце, кастынг яе, і яна была апошняй галоўнай гераіняй, знятай у фільме. І гэта была велізарная перашкода. І я ўспомніў, што сядзеў за сталом і чытаў, думаючы: добра, прынамсі, цяпер мы ў нейкай бяспецы.

Кэлі МакНілі: Seance здаецца, што ён натхнёны Gialli, і ёсць некаторыя элементы слэшэра і элементы таямніцы. Ці можаце вы расказаць крыху пра тое, што вы натхнілі на фільм, і пра тое, адкуль узяўся ўвесь гэты фільм? 

Сайман Барэт: Так, я маю на ўвазе, я б сказаў, што на мяне адмыслова паўплываў Джалі, і я мяркую, што некалькі разоў казаў, што ідэя Сэнс было стварэнне пэўнага тыпу фільма, які, як мне здаецца, існуе і які карыстаецца ў гэтым кантэксце вялікай колькасцю прыхільнікаў жахаў. Але тое, што не абавязкова было сфармулявана, прынамсі для мяне, - гэта ідэя, падобная на ўтульны слэшер, таму што я схільны знаходзіць таямніцы забойства - і асабліва фільмы жахаў слэшэра - вельмі заспакаяльныя, таму што яны ідуць па пэўным шаблоне. І ўнутры гэтага, стылістычныя новаўвядзенні могуць быць цікавымі ці не. Некаторыя з маіх любімых слэшер -фільмаў даволі звычайныя, а таксама некаторыя з маіх найменш любімых. Так што, ведаеце, усё ў дробязях, і мне падабаецца фільмы такога характару. 

Я разглядаў мноства рысак пачатку 1980 -х. І, як вы сказалі, сапраўды, у асноўным шмат джалі, я сапраўды спрабаваў стварыць, ведаеце, па сутнасці фільм, які ў пэўным сэнсе адчуваў бы той перыяд часу і асабліва глядзеў З'явы і Што ты зрабіў для Соланжа, і Дом, які крычаў - гэта іспанскі від прата -джала - фільм, які я не бачыў да гэтага часу Сэнс ішоў даволі добра. І тады я падумаў, ну, гэта, напэўна, галоўны арыенцір. На мяне проста паўплывалі рэчы, на якія яны самі паўплывалі, перш чым убачыць арыгінал. 

Так, так, я глядзеў менавіта такія рэчы, як Фульчы Aenigma шмат чаго (смяецца), ведаеце, такія фільмы я спрабаваў выклікаць. Што, зноў жа, вы разумееце, што робіце фільм для некалькі абмежаванай аўдыторыі. Гэта не сапраўдная вібрацыя ў жаху, але гэта тое, у чым я заўсёды хацеў паспрабаваць свае сілы.

Кэлі МакНілі: І я думаю, што гэта фантастыка - з жахам падштурхнуць гэтую атмасферу і крыху аспрэчыць яе, а таксама рабіць рэчы, якія крыху адрозніваюцца, але таксама мець шчырую і паважлівую сувязь з некаторымі са старых тэм. .

Сайман Барэт: Спадзяюся, я маю на ўвазе, вы ведаеце, калі вы робіце даніну павагі ці пастырскі кавалак, вы ведаеце, як бы вы ні сфармулявалі гэта, гэта складаная рэч, таму што я ніколі не хацеў бы здымаць фільм, падобны да чыста стылістычнага пашаны , таму што я на самой справе думаю, што гэта можа быць творчым спосабам проста прытрымлівацца раней існуючага шаблону і трапляць у пэўныя пункты настальгіі ў гледачоў, якія выклікаюць інстынктыўную рэакцыю, якая можа нагадваць забавы ці нейкі эмацыйны катарсіс, але факт проста імітуе гэта і на самой справе не прыставае да вас ці мае той жа эфект. 

Так што вы ведаеце, таму я думаю, нават вярнуўшыся да такіх фільмаў Госць, які быў вельмі натхнёны некаторымі фільмамі 1980 -х гадоў, гэта было зусім не так, як Адам спрабаваў зняць гэты фільм, каб ён выглядаў як адзін з гэтых фільмаў - хаця ён, безумоўна, мог бы, калі б хацеў, - і я думаю, што гэта мяне арыентавала крыху з Сэнс. Я ведаў, што гэта досыць нізкабюджэтны фільм і дастаткова шчыльная здымка, што нам з Карымам давялося зрабіць візуальны выбар. Але мне таксама падалося, што калі я паспрабую зрабіць так, каб гэта выглядала Suspiria, Я б у канчатковым выніку выглядаў даволі танна ў параўнанні. Такім чынам, гаворка ішла пра тое, каб паспрабаваць знайсці мову некаторых з гэтых меншых фільмаў, а потым паспрабаваць высветліць, якую сучасную версію я магу зрабіць, здымаючы на ​​ALEXA Mini.

Кэлі МакНілі: І я разумею, што вы, як вы згадалі, здымалі ў Вініпегу. Як чалавек, які даволі часта перажываў канадскія зімы, гэта павінна было быць складана. Як быў Вініпег? Як ён да вас ставіўся?

Сайман Барэт: Так, я маю на ўвазе, што ёсць канадскія зімы, а потым і зімы ў Вініпегу, аказваецца [смяецца]. Дарэчы, я маю на ўвазе, што мы абгарнулі Сэнс Я думаю, што, напрыклад, 20 снежня, мы здымалі ў асноўным з канца лістапада да канца снежня, і вы ведаеце, адчувалася, што мы выходзім прама перад тым, як стала сапраўды страшна. Горад быў падобны на закрыццё, ведаеце, адчувалася, што сонца зайшло толькі на пару гадзін, але мы яго ніколі не бачылі, таму што мы здымаем фільм, і вы пачалі адчуваць такое пачуццё, Буду выходзіць на холад, і ваша цела пачынае таймер, колькі часу спатрэбіцца на тое, каб памерці, разумееце? 

Я маю на ўвазе, што я асабліва памятаю, як аднойчы выходзіў з Карымам, таму што вы ведаеце, Карым не едзе, і крыху пасля таго, як я ледзь не трапіў у нас у пару ДТЗ, ён прыняў рашэнне, што я не павінен быць за рулём таксама. Такім чынам, мы хадзілі б паўсюль пры мінусавых тэмпературах, і бывалі выпадкі, калі здавалася, што цябе апускаюць у ледзяную ваду проста на вуліцы. Гэта было інтэнсіўна. 

Я хацеў бы вярнуцца ў Вініпег, таму што я адчуваю, што такая хардкорная абстаноўка прывяла да проста цікавага выгляду экіпажа, дзе я сапраўды ладзіў з вялікай колькасцю людзей, і мне было добра. Я некалькі разоў хадзіў у кінатэатр Вініпег, мне вельмі падабаўся горад і энергія горада. Я хацеў бы паехаць туды летам, хоць, у прыватнасці, думаю, што наступным разам я зраблю яшчэ адзін фільм.

Кэлі МакНілі: Я думаю, вас напэўна спытаюць Твар/Выкл. 2 шмат, але я хачу спытаць вас аб гэтым Я бачыў д'ябла, таму што гэта так мой любімы фільм усіх часоў. Мне так падабаецца гэты фільм, і я ведаю, што гэта быў праект, над якім вы працавалі, але гэта неяк так распрацоўваўся некаторы час. Ці можна наогул пра гэта гаварыць? 

Сайман Барэт: Так, я маю на ўвазе, што не ведаю. Праўда ў тым, што я не ўпэўнены, што ведаю больш пра тое, што адбываецца Я бачыў д'ябла чым вы робіце на дадзены момант. Я напісаў сцэнар, і гэта быў сцэнар, які, на маю думку, будзе каштаваць дастатковай колькасці грошай, і я маю на ўвазе, што мы не спрабавалі зрабіць танную нізкабюджэтную версію Я бачыў д'ябла гэта, мабыць, самы просты спосаб. Так што прадзюсары, якія ўдзельнічаюць у гэтым праекце, сапраўды, думаю, правільна адчулі, што нам патрэбен партнёр па студыі. Яны не былі зацікаўлены ў тым, каб фінансаваць гэта самастойна, і вы ведаеце, што мы проста затрымаліся на гэтым, і цяпер я не думаю, што гэта праект, які больш хвалюе нас з Адамам.

Я думаю, што гады праходзяць, мы больш падобныя, на самай справе нармальна, што мы не ўзялі на сябе ўласнае меркаванне Я бачыў д'ябла, ведаеш? Маўляў, нават калі б гэта было значна інакш, чым арыгінал, гэта, напэўна, раздражняла б некаторых людзей і г.д. фільм, пра які людзі сапраўды жадаюць. 

Я маю на ўвазе, што я нават у пэўнай ступені сказаў бы адказ на Твар/Выкл. 2 абвяшчэнне было нашмат больш захопленым, чым водгук на наш Я бачыў д'ябла Анонс рымейка быў гадамі раней. Відавочна, што зараз у нас ёсць больш фільмаў ці што заўгодна, і, магчыма, больш вопыту, які вабіць гледачоў, але для мяне гэта выглядала як фільм, які сапраўды ствараўся толькі на сцэнарным узроўні. Я бачыў д'ябла, Я маю на ўвазе, што я перапісаў яго некалькі разоў, я сапраўды быў прысвечаны таму, каб гэта зрабіць, і я думаю, што доўгі час Адам лічыў гэта як мой лепшы сцэнар, і мы былі ў захапленні ад гэтага, але ведаеце, гады ідуць і ў нас была зацікаўленасць адной студыі, якая хацела зрабіць гэта як праект PG-13, і наш прадзюсар Кейт Колдэр, я думаю, адразу зразумеў, што гэта не пачатак прапановы. 

Наколькі я ведаю, правы па -ранейшаму кантралююцца Кітам і Адзі Шанкарам і нашай групай прадзюсараў гэтага праекта. Магчыма, на днях яны з гэтага нешта зробяць, але я не думаю, што Адам у гэтым будзе ўдзельнічаць. Я буду проста падобны, вось куды вы рассылаеце чэкі! Я нават не ведаю, я маю на ўвазе маю здзелку па гэтым пытанні. Я напісаў я Убачыў д'ябла за нізкі бюджэтны мінімум. Я маю на ўвазе, што мы спрабавалі гэта зрабіць, я думаю, што гэта нядорага. Але, у рэшце рэшт, вы ў канчатковым выніку проста зарабляеце менш за мінімальную зарплату, напрыклад, ведаеце, пару гадоў працуеце над праектам, і, у рэшце рэшт, я аддаю перавагу - калі я збіраюся марнаваць час і не плаціць за напісанне сцэнары - я лепш пішу ўласныя.

Кэлі МакНілі: Абсалютна. І гэта крыху суцяшае, бо я адчуваю, што гэта такі ідэальны фільм. Я адчуваю, што людзі больш у захапленні Твар/Выкл. 2 таму што гэта такі вар'яцкі і захапляльны фільм. 

Сайман Барэт: Так, я не думаю, што хтосьці сапраўды аплакваў наш рымейк. Я думаю, што гэта было больш падобна на тое, што калі вы перарабляеце выдатны сучасны фільм, адна справа, калі вы перарабляеце фільм, які вы можаце апраўдаць, што, магчыма, выдатна, але вы можаце апраўдаць абнаўленне, таму што тэхналогіі і грамадства змяніліся на кажуць, што гэта нейкая новая гісторыя. Але калі вы перарабляеце выдатны сучасны фільм, вы проста перарабляеце яго, таму што ён яшчэ не зроблены на вашай мове, я думаю, што ёсць апраўданы скепсіс у дачыненні да такога праекта. Ведаеце, у чым прычына гэтага існавання? 

У нашым канкрэтным выпадку нам вельмі спадабалася цэнтральнае памяшканне Я бачыў д'ябла і думаў, што ў гэтым ёсць цікавы кірунак, які дазволіць амерыканскаму рымейку стаць прыемным спадарожнікам арыгіналу. Але ў рэшце рэшт вы просіце прыхільнікаў арыгінальнага фільма пастаянна да канца жыцця тлумачыць, пра які яны кажуць, пра карэйскі арыгінал ці амерыканскі рымейк. Вось чаму, ведаеце, цяжка сказаць людзям, што мая любімая кніга Жонка вандроўцы ў часе, таму што яны ідэнтыфікуюць сябе толькі з трэйлерам Эрыка Баны і Рэйчэл Макадамс, разумееце? Такім чынам, іншымі словамі, напрыклад, як рэжысёр, я прымаю такія праекты, як Thundercatsабо Твар/Выкл. 2 якія заснаваны на існуючай уласнасці, якая мае гарачую прыхільніцкую базу, з такой жа поўнай упэўненасцю, таму што я адчуваю, што размаўляю на мове гэтай фанацкай базы. 

Я не сумняваюся ў сваёй здольнасці стварыць патрэбную рэч. Але я таксама цалкам разумею, як глядач, чаму ва ўсіх астатніх у свеце існуе надзвычайная колькасць сумневаў адносна маёй здольнасці зрабіць гэта, і ў цэлым доля скепсісу, таму што я лічу, што рымейкі і сіквелы могуць падарваць культурную каштоўнасць арыгіналу праект. Я думаю, што гэта дрэнны працяг Ты наступнынапрыклад, можа паменшыць культурную каштоўнасць арыгінальнага фільма, што б там ні было. Так што вы ведаеце, Я бачыў д'ябла рэмейк, гэта адна з тых рэчаў, дзе, калі б мы прарабілі сапраўды выдатную працу, напэўна, лепшае, што хто -небудзь сказаў бы пра наш фільм, гэта тое, што мы не сапсавалі яго. 

І таму, калі вы сутыкаецеся з гэтымі шанцамі, магчыма, часам вы разумееце, ведаеце, вы працуеце над фільмам, які змагаецца супраць таго, каб яго знялі. Гэта выдаткі. Я бачыў д'ябла стала фінансавай катастрофай у кожнай краіне, у якой яна была выпушчана, асабліва ў Карэі, у тым ліку ў ЗША. Так што, магчыма, мы памыліліся. І, магчыма, мы памылімся Твар/Выкл. 2, Вы ведаеце, час пакажа, але адчуванне па -іншаму, больш адчуваецца, што людзі насамрэч хочуць гэтага, і яны не проста хочуць зразумець, як мы гэта запусцім.

Кэлі МакНілі: Калі б вы маглі атрымаць доступ да чыёй -небудзь музычнай калекцыі, проста выкрасці яе - незалежна ад таго, атрымаеце вы іх лагін Spotify, вы скрадзеце іх iPod, што заўгодна - калі б у вас была чыя -небудзь музычная калекцыя, мне сапраўды цікава, чыю вы хочаце паглядзець ці скрасці?

Сайман Барэт: Напэўна, хтосьці, напрыклад, RZA або прынц Павел, ці хтосьці сапраўды дзіўны, хто мае падыход да збору запісаў, якія я нават не разумею, дзе яны шукаюць біты, сэмплы і іншае. Мне выпала шчасце бачыць некаторыя ды -джэі, такія як The Avalanches і DJ Shadow, напрыклад, у самым пачатку сваёй кар'еры, калі яны ўсё яшчэ як бы круцілі вініл на некалькіх паваротных пласцінках і іншае, і былі сведкамі таго, як час і зграбнасць гэтай аперацыі прымусіла мяне па -сапраўднаму падумаць пра кіно, як музычную калекцыю, з пункту гледжання яго прымянення да кіно і іншых відаў мастацтва зусім па -іншаму. 

Я скажу, аднак, што я сам калекцыянер музыкі, і ў мяне ёсць тысячы запісаў у двухпакаёвай кватэры, у якой я жыву, ведаеце, і ў мяне ёсць тысячы кружэлак і два кружэлкі так шчыра, я проста хацеў бы паглядзець іншыя збор рэкордаў людзей, каб я мог судзіць пра гэта ў параўнанні з маім уласным [смяецца].

Кэлі МакНілі: А як заўзяты калекцыянер, у вас ёсць адна пласцінка, якой вы вельмі ганарыцеся? 

Сайман Барэт: Божа, гэта цудоўнае пытанне. Гм, вы ведаеце, у мяне ёсць арыгінальны 7 -цалевы дыск з малюнкамі Ніка Кейва і дрэнных семак Я люблю цябе да канца свету, які падобны да гэтай прыгожай спіралі, калі яны сапраўды не рабілі такіх рэчаў. Гэта з пачатку 90 -х, і гэта проста так, я не думаю, што яны зрабілі так шмат, і гэта любімая песня для мяне і любімая дробязь, каб паглядзець, як круцяцца пад іголкай. І ведаеце, у мяне ёсць рэдкія рэчы на ​​вініле, некаторыя з маіх любімых песень, каверы на гурты, напрыклад, The Sadies або Split Lip Rayfield, якія вы можаце атрымаць толькі на вініле - іх няма на Spotify, іх няма нідзе інакш яны не ў Інтэрнэце, не лічбавыя. Таму я вельмі цаню гэтыя рэчы, у мяне ёсць раннія загрузкі дзядзькі Тупела, рэчы, якія вы сапраўды не можаце атрымаць у іншым месцы. Гм, але вы ведаеце, калі даходзіць да гэтага, першае, што мне прыйшло ў галаву, гэта Нік Кейв 7 цаляў, я думаю, толькі таму, што ў мяне такая эмацыйная прыхільнасць да гэтай канкрэтнай пліты з пластыка.

Кэлі МакНілі: Які самы каштоўны ўрок, які вы засвоілі за свой шматгадовы досвед працы ў кіно? 

Сайман Барэт: Нічога сабе. Гм, так, я не ведаю, я думаю, што гэта запатрабуе некаторых разважанняў. Так што зноў жа, гэта самае каштоўнае запіс, хуткі пытанне, я проста пайду з тым, што мне прыйшло ў галаву. Гэта значыць - прынамсі, калі вы робіце незалежны фільм з невялікім бюджэтам, а гэта мой адзіны вопыт у індустрыі - працэс стварэння фільма па сутнасці нагадвае бачанне ў вашым розуме, якое потым павольна раз'ядае над працэсам рэальнага стварэння фільма. І да канца гэтага ваша бачанне стане нечым іншым. І гэта проста рэальнасць. 

Магчыма, калі ў вас ёсць 200 мільёнаў долараў на тое, каб зняць фільм, тое, што вы атрымаеце, бліжэй да вашага першапачатковага бачання. Але, магчыма, гэта таксама не так, ведаеце, можа, падабаецца, таму што фільм - гэта працэс сумеснай працы, і гэта пра тое, што іншыя даносяць да стала. І я думаю, што гэта была б першая рэч, якую я засвоіў, хоць гэта не абавязкова ўрок, але гэта абсалютна тое, чаму я навучыўся, асабліва калі я працаваў з маім сябрам Адамам на працягу многіх гадоў, - гэта калі вы пачнеце здымаць фільм, быць такім, якім ён будзе. І гэта можа быць не тое, што абавязкова было ў вас на ўвазе, калі вы пісалі сцэнар. І гэта не ў вашай працы. Як рэжысёр, вы маглі б адчуваць сябе, асабліва калі вы пісьменнік ці рэжысёр, як я, асабліва калі вы пісьменнік/рэжысёр, які працаваў у асноўным пісьменнікам - як і я, - вы маглі б адчуць сябе правільным крокам - паспрабаваць максімальна падштурхнуць рэчы да зыходнага бачання. Але часам тое, што адбываецца, больш, чым гэта, і лепш за гэта. 

І часам ваша праца рэжысёра заключаецца ў тым, каб падпарадкоўвацца, бачыць, што робяць акцёры, і проста дазваляць ім працаваць праз уласныя творчыя працэсы. Вы ведаеце, я думаю, што Suki Waterhouse і Сэнс гэта насамрэч добры прыклад, калі яе погляд на Камілу быў не зусім тым, што я меў на ўвазе, але, паглядзеўшы, як яна працуе над гэтым, я зразумеў, што атрымліваю нешта больш цікавае, чым тое, што было толькі на старонцы, што было хутчэй свайго роду Клінт Іствуд, вы ведаеце, зваранае ўкрутую, і яна грала яго нашмат больш патрывожанага і пашкоджанага. І гэта ў рэшце рэшт стала для мяне правільным выбарам. Але я б не зрабіла такі выбар абавязкова самастойна, таму што не думаю, што да гэтага моманту ў мяне былі блізкія адносіны з тым героем, які яна зрабіла.

Таму, ведаеце, гэта можа здацца гультаяватым адказам, ведаеце, самы важны ўрок, які я засвоіў, - гэта старацца рабіць менш і быць больш дасведчаным аб тым, што робяць іншыя людзі. Але гэта сапраўды так, таму што калі ты рэжысёр, ты вельмі напружаны, і асабліва, калі ты я, я, як правіла, даволі дакучлівы ў творчым плане, я схільны сапраўды перажоўваць праекты і ідэі, пакуль не змагу знайсці нейкі спосаб іх рэалізацыі. І для мяне гэта сапраўды так, быццам у мяне не самы просты час, магчыма, давяраць іншым людзям і саступаць кантроль, калі трэба. І гэта працэс кіно. Я асабіста не буду браць фільм па крэдытах. Таму што, калі што іншае, я хачу заўсёды адзначаць гэта. Вось што такое кіно на самай справе, гэта свайго роду слуханне іншых людзей. І няма такой рэчы, як дрэнная нота, пакуль яна ідзе з правільнага месца, пакуль яна не зыходзіць з месца эга ці парадку дня ўлады, што, відавочна, з'яўляецца фактарам нашага бізнесу і Галівуду. Але вы ведаеце, але пакуль вы атрымліваеце запіску, і яна прыходзіць з сапраўднага месца проста спробы зрабіць фільм лепшым, то, верагодна, ёсць некаторая доля праўды ў нататцы, таму што заўсёды можна зрабіць лепш. 

І самае цяжкае для мяне - сказаць свайму мозгу замаўчаць і слухаць. Так што для мяне гэта самае каштоўнае, што я даведаўся за свой шматгадовы вопыт, тое, што я набыў, - гэта больш не лічыць, што я маю рацыю, толькі таму, што я напісаў сцэнар. Але вы ведаеце, калі Сукі, Мэдысан Біці, Марына, Сімус Патэрсан ці хтосьці робіць нешта крыху па -іншаму, каб не проста падабацца, о, гэта няправільна, але паглядзіце на гэта і паглядзіце, пачакайце, яны робяць фільм лепш у нейкім сэнсе, што я магу ў канчатковым рахунку ўзяць крэдыт? [смяецца]

 

Сэнс прызямляецца на Shudder 29 верасня. А пакуль вы можаце азнаёміцца ​​з плакатам і трэйлерам ніжэй!