Паміж мной і маімі днямі Кірмаша школьных кніг прайшло некалькі дзесяткаў гадоў. Але нават зараз гэтыя ўспаміны застаюцца пачатковай школай. Падбіраючы Клайва Баркера Злодзей заўсёды, Стывена Кінга Вочы Цмока і Элвіна Шварца Страшныя гісторыі, каб сказаць у цемры былі, несумненна, фарміруючымі для мяне. Са светлага боку, з тых часоў славы кніжнай славы прайшло столькі часу, што я змог увайсці ў гэтую экранізацыю практычна без аніякіх чаканняў, што, на маю думку, дапамагло ў маім разуменні шырокай карціны фільма.

Гісторыя адкрываецца ў маленькім гарадку Мілс-Валі на Хэлоўін. Гараджане спяшаюцца рабіць свае справы ва ўсіх формах мудрагелістасці. Абстаноўка на працягу першых дзесяці хвілін фільма пачала замацоўваць натуральнае захапленне вібрацыяй, якая струменілася. Адценні каралеўскай Новай Англіі, змешаныя з роўнымі часткамі Фокус-покус падбіў кадры і стварыў цёплае і гасціннае ўступленне.

У рэшце рэшт гісторыя сканцэнтравана на Стэле (Зоі Маргарэт Калетці), апантанай жахамі, пачаткоўцы пісьменніцы, якая не хоча выпраўляцца ў горад са сваімі сябрамі на Хэлоўін. Пераканаўча пераканаўшыся, яна са сваімі сябрамі накіроўваецца ў дом з прывідамі за жудаснікамі. Пасля таго, як Стэла ўспамінае сваю групу сяброў гісторыяй старога дома і жудаснай гісторыяй Сары Беллоўз, яны выпадкова натыкаюцца на таямнічую кнігу, якая належыць Беллоўсу, перш чым пакінуць стары дом з кнігай на буксіры.

Гэтак жа, як скрынка Лемаршана Паўсталы з пекла, кніга пачынае вызваляць жахі па ўласным жаданні, самапішучы гісторыі на пустых старонках. Гісторыі, якія здзяйсняюцца і спасцігаюць любога з дзяцей, якім пашанцавала ступіць у ноч у асабняк мяха.

Страшныя гісторыі, каб расказаць у цемры прылада кадравання вельмі падобна на Хітрасць "Ласунак". Злучальная тканіна кожнай гісторыі сыходзіць каранямі ў надзвычайную гісторыю Стэлы і яе сяброў. Прыемная гульня на выразаным і сухім падыходзе да класічных анталогій, якія ўводзяць абстаноўку голых костак, у якой кожная гісторыя атрымлівае ад 20 да 30 хвілін працы.

Самае вялікае "як яны будуць гэта рабіць?" У той момант, калі я ўпершыню пачуў пра фільм, я распавёў пра падыход да структуры фільма. Альбо, гэта будуць асобныя казкі ў класічным фармаце анталогіі, якія выклікаюць асцярогі, што гэтых мікра гісторый будзе недастаткова, каб стаяць самі па сабе, альбо гэта будзе нешта разумнае, каб арганічна склеіць кавалкі. .

На шчасце, гэта было апошняе. Класічная гісторыя прывіда з Усходу і Захаду гуляе ў гісторыі Стэлы. Перац у апавяданнях Шварца з некалькімі грубаватымі спецэфектамі, якія адпавядаюць запамінальным кніжным ілюстрацыям Стывена Гаммела, і ўсё гэта - пакет гуллівых страхаў і сэрца.

Дзеці ў гэтым фільме сапраўды добрыя і добра пастаўленыя. У адрозненне ад дзяцей IT хто адчуваў сябе менш арганічным і больш падобным на карыкатуру таго, чым павінны быць дзеці ў пакоі пісьменніка, паводле папулярнасці "Чужых рэчаў". Маладыя таленты адпавядаюць усім прыярытэтам дружбы і юнацтва, дзякуючы чаму ўсё гэта адчуваецца абгрунтавана і зручна.

Фільм таксама дзіўна настроены супраць выбараў Ніксана, вайны ў В'етнаме і навакольнага скразняку. Адзін з галоўных герояў фільмаў, Рамон Маралес (Майкл Гарза), нават выяўляецца, што ў адзін момант быў ухілістам ад чарнавікоў. Між тым, скразная лінія чорна-белых тэлевізійных здымкаў, якія паведамляюць пра навіны пра Ніксана і пра стан вайны, рассыпаецца пра час выканання фільмаў. Своечасовы падтэкст таго, што зараз адбываецца ў Мексіцы. Параўнанне забойства моладзі ў апавяданні, якое пішацца для іх, патрабавальнае і вострае. Мне цікава даведацца, калі прадзюсар, Гільерма Дэль Тора меў што-небудзь агульнае з тым аспектам гісторыі, які збліжаўся.

Лепшыя моманты фільма - гэта творча пераплеценыя апавяданні. Мужчына Джанглі і тушонка з вялікага пальца ногі адлюстроўвалі пачуццё, якое я адчуваў, калі чытаў кнігу ў дзяцінстве. Жудасна, але весела і чагосьці я з нецярпеннем чакаў перагледзець. У прыватнасці, "Джанглі Мэн" - гэта поўная паездка. Ад спецэфектаў да падыходу да дызайну Джанглі, апошнія пятнаццаць хвілін фільма ўсё больш дзіўныя і трывожныя з-за яго. Сцэна з удзелам Чалавека Джанглі, які трапляе ў трупныя кварталы, лёгка падыходзіць для самых радыкальных кропак жахаў 2019 года.

І рэжысёру Андрэ Эвердалу не чужое тое, што прыбівае жахлівыя вобразы і захоплівае жахі. Яго фільм, Ускрыццё Джэйн Доу, з'яўляецца поўным, бліскучым фестывалем паўзучасці і быў адным з самых высокіх момантаў жахаў у год яго выхаду. У Страшныя гісторыі, ён адчувае жах і відавочную любоў да зыходнага матэрыялу і прымяняе яго надзвычай паспяхова.

У большасці фільмаў у нашы дні ёсць некалькі сцэн CGI, якія даволі балюча глядзець. Не з-за болю, які адчуваюць героі, а з-за таннага выгляду некаторых фільмаў - вялікія моманты. Існуе сцэна з удзелам соцень павукоў, падобна на тое, што яна была зроблена ў часы Караля Скарпіёнаў. Аднак не ўсе FX дрэнныя. Ён выбірае і выбірае, калі павялічыць намаганні. Напрыклад, рэчы ў "Чалавеку Джанглі" поўныя рэд-хітоў і некалькіх няўдалых промахаў. У цэлым практычны FX пайшоў бы далёка сюды, але, здаецца, менавіта туды мы, на жаль, накіраваліся.

Я вельмі люблю гэта Страшныя гісторыі для ўсіх. Усе падлогі, усе ўзросты, усе. Мне таксама падабаецца, што ён адначасова працуе на розных узроўнях і аддае павагу розным творам гісторыі кінематаграфічных прывідаў мінулага на арэнах Усходу і Захаду. Яму ўдаецца зрабіць усё гэта, захоўваючы прыхільнікаў арыгінальных апавяданняў шчаслівымі і прапаноўваючы чортавыя паведамленні ў сацыяльных каментарыях. Гэта, безумоўна, было нечаканасцю. Гэта імпульсіўны выбух настальгіі, дрыжыкаў і весялосці. Страшныя гісторыі, каб расказаць у цемры, будуе захапляльны мост паміж жахамі для дарослых і жахамі для дзіцячых шлюзаў. Гэта абсалютна тое, што я хацеў бы, каб бацькі прывялі мяне паглядзець. Лёгка будзе штогод пераглядаць Хэлоўін.

Страшныя гісторыі, каб сказаць у цемры выходзіць 9 жніўня ў кінатэатрах паўсюдна.