Кіер-ля Яніс зрабіў разнастайную і ўражлівую кар'еру эксперта па жанрах. Яна з'яўляецца ўладальніцай і галоўным рэдактарам Эфектны аптычны і заснавальнік вядомай школы жахаў Інстытут даследаванняў жахаў Міскатоніка. Яна з'яўляецца аўтарам Бурны прафесіянал: фільмы Лучана Росі (2007) і Дом псіхатычных жанчын: аўтабіяграфічная тапаграфія жаночага неўрозу ў фільмах жахаў і эксплуатацыі (2012), і спрыяў Знішчыць усе фільмы !! Поўнае кіраўніцтва па панках на кіно (2011) Аднаўленне жахаў 1940-х: сляды страчанага дзесяцігоддзя (2014) Канадскі фільм жахаў: тэрор душы (2015) і Мы - марсіяне: спадчына Найджэла Кніла (2017) і адрэдагаваў некалькі дадатковых прац.

Яна таксама з'яўляецца праграмістам кінафестывалю ў кінатэатры "Alamo Drafthouse" і "Фантастычны фэст" у Осціне, штат Тэхас. Яна была адным з заснавальнікаў манрэальскага мікракіна "Блакітнае сонца", заснавала ў Ванкуверы Фестываль фільмаў жахаў CineMuerte (1999-2005), была дырэктарам фестывалю Monster Fest у Мельбурне, Аўстралія, і была знята ў дакументальным фільме "Celluloid Horror" (2005).

Зусім нядаўна яна падрыхтавала дакументальны фільм пра астралогію жахаў, Казкі пра дзіўнае. Рэжысёрам і сапрадзюсарам Дэвіда Грэгары гэты дакументальны фільм узяў інтэрв'ю ў зорнага спісу 71 розных рэжысёраў, пісьменнікаў і экспертаў - у тым ліку Элі Рот, Сайман Барэт, Роджэр Корман, Джо Дантэ, Мік Гарыс і шмат-многае іншае. раскажыце пра свае любімыя анталогіі жахаў і пра іх уплыў на кар'еру, падрабязна апісваючы доўгую і ўражлівую гісторыю анталогіі жахаў (якая, як фармат, значна старэйшая, чым можна было б падумаць!)

Нядаўна я сеў з Кіер-ла Яніс, каб абмеркаваць Казкі пра дзіўнае, яе любімыя анталогіі жахаў і архетып псіхатычнай / неўратычнай жанчыны ў фільмах жахаў.

---

Кэлі МакНілі: Я вельмі рады пагаварыць з вамі! я кахаў Казкі пра дзіўнае, Я падумаў, што гэта так захапляе. Я такі вялікі аматар анталогій жахаў. Як яно сышлося? А як вы ўключыліся ў праект? 

Кіер-ла Яніс: Ну, я працую ў фільмах Севярына. Так што гэта мая дзённая праца. І Дэвід Грэгары - дырэктар Казкі пра дзіўнае - з'яўляецца ўладальнікам, ён з'яўляецца адным з заснавальнікаў фільмаў Севярына. І таму ён мой калега, але ён яшчэ і мой начальнік, таму ён чалавек, у якога я бяру заданні, дакладваю і іншае. Я пачаў працаваць на Севярына каля трох гадоў таму, проста займаўся рэдагаваннем іх бонусных функцый - інтэрв'ю з удзельнікамі акцёрскага складу і іншым. Але на працягу апошніх трох гадоў я перайшоў да стварэння дадатковых матэрыялаў, і частка гэтага была таму, што ў мяне было шмат кантактаў, толькі з гадоў майго праграмавання і іншага, а таксама з інстытута Міскатоніка. , якую я раблю ў школе жахаў, дзе мне пастаянна даводзіцца браць настаўнікаў і неяк звяртаць увагу на тое, хто спецыялізуецца і якія тэмы і іншае. У канчатковым выніку ўсё стала сапраўды карысным для дадатковых функцый. Як спробы знайсці крытычныя каментарыі патрэбных людзей альбо паспрабаваць знайсці рэжысёраў ці што іншае. Такім чынам, той фон, які ў мяне апынуўся больш каштоўным з боку прадзюсара, чым з боку рэдагавання, таму я перайшоў да гэтага. І з Дэвідам сапраўды выдатна працаваць, бо ён на самой справе слухае мае ідэі.

Ён ставіцца да мяне сапраўды як да супрацоўніка, што сапраўды выдатна. І таму ён збіраўся вызваляць Тэатр дзіўнавата, які з'яўляецца анталагічным фільмам, які фільмы Севярына здымалі 10 гадоў таму. Такім чынам, гэта была арыгінальная пастаноўка - у асноўным мы распаўсюджваем назвы каталогаў, але часам таксама робім і пачатковыя пастаноўкі, і таму гэта была адна з такіх. І было 10-годдзе, таму ён упершыню выпускае яго на Blu Ray, і ён хацеў мець для гэтага кучу спецыяльных функцый. І таму ў яго ўзнікла ідэя захацець зрабіць бонусны фільм, які б тычыўся гісторыі анталагічных фільмаў увогуле. Першапачаткова ў яго проста быў гісторык кіно Давід Дэль Валье, і потым ён вырашыў, што ёсць некалькі дзірак, магчыма, мы маглі б прымусіць яшчэ пару чалавек запоўніць прабелы пра некаторыя новыя анталогіі і пра тое, як гэта выглядае зрушылі, з пункту гледжання таго, што яны значна больш падобныя на вітрыну для рэжысёраў, якія пачынаюць зараз, і падобнае, як тое, як фармат у асноўным выкарыстоўваецца зараз. 

І вось я прапанаваў, чаму б вам - перш за ўсё - не атрымаць Бруса Халенбека, бо ён эксперт па Amicus. Ён напісаў некалькі кніг пра Амікуса, і паколькі яны былі такімі велізарнымі часткамі анталагічнай гісторыі, было б выдатна, каб там быў эксперт па Амікусе. А потым Аманда Рэйес, якая з'яўляецца экспертам па тэлебачанні, каб яна магла расказаць усё пра Дэна Керціса, а потым любая тэлевізійная анталогія паказвае, у што мы трапляем. І тады я быў падобны на Міка Гарыса, бо ён не толькі так даўно побач, што пачаў, як інтэрв'ю ў людзей пра жах, яшчэ да таго, як сам стаў рэжысёрам. Але ён таксама стварыў Майстры жахаў Тэлепраграму ён вырабіў Кіно "Кашмар", які толькі што выйшаў у мінулым годзе. Такім чынам, ён шмат у чым удзельнічаў у фармаце анталогіі. Акрамя таго, я думаю, што адбыўся яго першы рэжысёрскі канцэрт Дзіўныя гісторыі, які з'яўляецца анталагічным шоў.

А потым мы атрымалі Джованку Вучкавіч, бо яна была адным з прадзюсараў XX, таму яна была рэжысёрам, які зрабіў сегмент анталагічнага фільма, але разам з тым яна ўдзельнічала ў пакаванні анталагічнага фільма. Такім чынам, паміж усімі гэтымі людзьмі мы як бы асвятлялі ўсе розныя аспекты анталагічных фільмаў. Такім чынам, першапачаткова, менавіта такім яно і павінна было быць, мы павінны былі ўзяць інтэрв'ю ў гэтых пяці чалавек. Іх інтэрв'ю, якія вы можаце сказаць, з'яўляюцца больш прафесійна знятымі інтэрв'ю ў фільме, таму што мы запісвалі іх да COVID. І вось мы толькі пачыналі задумвацца над працэсам рэдагавання гэтага, калі пачаўся COVID. 

У Дэвіда была такая ідэя, ён проста сказаў: ну, паколькі людзі як бы затрымаліся дома, раптам прымусіць людзей стаць у фільме стане нашмат прасцей, чым калі мы спрабавалі ўладкаваць людзей, якія занятыя графікі, і яны не паспяваюць кудысьці заехаць, каб іх знялі і ўсё. Мне падабалася, магчыма, мы маглі б проста звязацца з імі, і яны змаглі б вылучыць 15 хвілін, каб проста паразмаўляць з намі пра тое, які іх улюбёны анталагічны фільм жахаў. Такім чынам, гэта была ідэя Дэвіда. І вось тады мы проста зрабілі нейкі спіс пажаданняў людзей, і я думаю, што першапачаткова гэта былі ўсе стваральнікі фільмаў, так што гэта былі ўсе людзі, якіх звычайна ў нас было б цяжка атрымаць, бо яны проста занятыя здымкамі фільмаў і іншае. І таму ёсць некалькі крытыкаў, кінапраграмістаў і іншае, але я б сказаў, што асноўная частка - гэта рэжысёры. І вось мы проста склалі гэты масіўны спіс, а потым падзялілі яго напалову. Ён звярнуўся да паловы людзей, я - да паловы людзей, і потым мы проста правялі з імі гэтыя маленькія размовы па павелічэнні. Але я ўсё яшчэ не мог зразумець, як усё збіраецца разам эстэтычна, пакуль не выйшаў Майкл Капоне - я думаю, ён рэдактар ​​фільма, які сапраўды пераўтварыў яго. Дык вось з гэтага ўсё і пачалося.

Кэлі МакНілі: Я нават не здагадваўся, што анталогіі адышлі так далёка, але такая багатая гісторыя вяртаецца назад Жудасныя казкі у 1919

Кіер-ла Яніс: Я таксама не, шчыра кажучы.

Кэлі МакНілі: Я збіраўся спытаць, я маю на ўвазе, як вы можаце сабраць усе падобныя даследаванні, але падобна на тое, што ў вас былі нейкія дзівосныя эксперты. Як знайсці людзей, якія могуць прыйсці на борт для гэтага? 

Кіер-ла Яніс: Я маю на ўвазе з пункту гледжання экспертызы, гэта сапраўды ўсё. Мы сапраўды бралі інтэрв'ю ў людзей, і проста ведаючы, што паміж імі яны маюць велізарнае багацце ведаў пра гісторыю кіно жахаў і анталогій увогуле. І таму на шляху былі сюрпрызы, як вы сказалі, я нават не падазраваў, што анталагічныя фільмы сышлі так далёка, як яны. Я таксама не разумеў, што мульты-рэжысёрскі фармат быў такім жа старым. Я працягваў думаць, я маю на ўвазе, я ведаў пра духі мёртвых. Ёсць і іншыя анталагічныя фільмы той эпохі канца 60-х - пачатку 70-х, дзе яны атрымліваюць падобных на сапраўды вядомых рэжысёраў і прымушаюць іх разам рабіць анталагічны фільм. Не абавязкова жах, але ведаеце, проста ўсялякія фільмы. І падабаецца Ро.Го.Па.Г or Бокача '70, ці што, ведаеце, у нас ёсць такія розныя рэжысёры Феліні і Пазаліні.

Але я аб гэтым зусім забыўся Глыбокай ноччу вы таксама ведалі, што гэтая мультырэжысёрская анталогія з'явілася значна пазней - напрыклад, у 80-я гады - і на самой справе яна значна старэйшая. І таму было сапраўды цікава. Вы думаеце пра часы, калі ўзнікаюць гэтыя хвалі анталогій, і думаеце, што, добра, добра, на пачатку 70-х было шмат. А потым там і там куча. І вы думаеце, што ёсць такія вялікія мёртвыя кропкі, дзе падобна, два дзесяцігоддзі ніякіх анталогій жахаў, і тады людзі, у якіх мы б бралі інтэрв'ю, прыдумалі б гэтыя фільмы, і яны былі б такімі, о, не, было гэта і гэта, і гэта ў той час. 

Таму, на маю думку, гэта было значна больш бесперапынна, чым мы думалі, калі пачалі. Мы думалі, што будзе некалькі вялікіх вяршынь. Але вы ведаеце, што відавочна ёсць пэўныя перыяды, якія больш актыўныя, чым іншыя. Але фармат проста ніколі не знікаў. Гэта было неяк заўсёды там, праз кіно.

Так што так, справа была толькі ў пошуку людзей, якіх мы ведалі. З аматарамі жахаў прасцей. З людзьмі, якія займаюцца рэжысурай фільмаў жахаў, прасцей, бо людзі, якія ствараюць фільмы жахаў, звычайна з'яўляюцца прыхільнікамі жахаў, так? У адрозненне ад людзей, якія ствараюць драмы, камедыі ці што іншае, яны шмат разоў проста рэжысёры, ім падабаецца рэжысура і ім падабаецца добрая гісторыя. І яны скажуць гэта ў любым жанры, ведаеце. У той час як рэжысёры жахаў - асабліва калі яны неаднаразова працавалі ў жанры жахаў - гэта, як правіла, таму, што яны прыхільнікі жахаў, і яны ведаюць даволі шмат пра жанр, гісторыю жанру, указальнікі жанру, хто ключавыя стваральнікі былі. І таму яны вельмі дасведчаная група людзей. Прыблізна гэтак жа, як і навукова-фантастычныя людзі, вы ведаеце, аматары навуковай фантастыкі аднолькавыя. Яны проста вельмі шалёныя з гэтай нагоды, і людзі, якія пішуць альбо накіроўваюць навуковую фантастыку, як правіла, вельмі любяць навуковую фантастыку, і людзі жахаў такія ж. Так што, нягледзячы на ​​тое, што гэтыя людзі - у большасці сваёй - кінематаграфісты, у адрозненне ад кінакрытыкаў ці нават гісторыкаў кіно, гэта проста ўпілася ў іх - яны ведаюць сваю гісторыю, - так што якраз усе гэтыя людзі. Фільм проста зрабіў сябе [смяецца].

Кэлі МакНілі: Гэта таксама цікава, таму што я заўсёды проста меркаваў, што нядаўна мы бачылі крыху рэнесанс з анталогіяй жахаў, проста таму, што іх чакае такі вялікі ўраджай. Але зноў жа, гэта ідэя працягваецца даволі пастаянна. Ёсць гэтыя невялікія вяршыні і даліны, як вы ўжо згадвалі, але ніколі не было шмат часу, каб у нас не было анталогій.

Кіер-ла Яніс: Так, безумоўна. Я маю на ўвазе, я дакладна думаю, што зараз больш распаўсюджана, каб анталагічны праект быў такога фармату і таго пакета, на які трэба звярнуць увагу, - тое, што новы прадзюсар можа зрабіць з рэжысёрамі, якія пачынаюць. Я думаю, што гэта адчувальна, калі людзі пачынаюць нешта рабіць на ранняй стадыі сваёй кар'еры, дзе гэта як, добра, гэта ўсяго 20-хвілінны фільм, колькі я магу гэта сапсаваць? Ці гэта падобна на тое, што вы разумееце, што вы разглядаеце кожны сегмент як нейкую сваю невялікую прадукцыю, а потым збліжаеце іх, так што я маю на ўвазе, што прасцей падысці - я думаю - для вытворцаў, чым да функцыі, і гэта таксама прасцей задзейнічайце шмат талентаў, бо для ўсіх менш часу. Няхай гэта будзе акцёры, рэжысёр ці хто-небудзь іншы, вы папросіце ў іх траціну таго, пра што звычайна прасілі б, для функцыі. І так вы можаце задзейнічаць сапраўды дзіўных людзей.

Але так, гэта, безумоўна, зараз мы бачым значна больш, бо людзі шукаюць больш даступныя спосабы здымаць фільмы. Але гэта было заўсёды. 

Кэлі МакНілі: Зараз у вас была даволі кар'ера ў якасці эксперта па жанрах, у Інстытуце Міскатоніка і ў якасці праграміста кінафестывалю. Што вы параіце таму, хто хоча ўцягнуцца ў той бок жанру жахаў, у галіне праграмавання і ўцягнуць як нейкую акадэміку жахаў?

Кіер-ла Яніс: Каб быць афіцыйна акадэмікам жахаў, вам трэба проста пайсці ў школу, бо гэта, па сутнасці, азначае акадэмічны. Такім чынам, вы можаце быць падобным да акадэміка, не будучы фактычным акадэмікам, вы можаце мець акадэмічны падыход да сваёй працы, не будучы фактычным акадэмікам, але часта, калі людзі спасылаюцца на акадэмікаў жахаў, яны, як правіла, жывуць і працуюць у гэтай прасторы. Яны працуюць ва ўніверсітэце, альбо працуюць над доктарам навук альбо выкладаннем альбо чым заўгодна. Але ёсць шмат таго, што я б назваў навукоўцам жахаў, якія на самой справе не з'яўляюцца навукоўцамі з тэхнічнага пункту гледжання, якія па-навуковаму падыходзяць да сваёй працы, і яны маюць акадэмічны ўзровень строгасці ў сваіх даследаваннях і іншае, такое ж, як тое, што фактычны акадэмічны зробіць.

Але я думаю, што мая парада ўсім - асабліва для праграмавання фільмаў - гэта як, проста трэба гэта зрабіць. І я маю на ўвазе, што пісьменнікам прасцей зразумець гэтую канцэпцыю, таму што яны разумеюць, што могуць стварыць блог і напісаць на ім свае творы. І таму ідэя "спадабацца" - проста зрабі гэта - проста пішы, проста даставай свае рэчы - гэта тое, што, на маю думку, разумеюць многія пачынаючыя пісьменнікі. Але што тычыцца праграмавання фільмаў, вы таксама павінны гэта зрабіць. На жаль, гэта даражэй, але трэба проста зрабіць гэта самастойна. Таму што, вы ведаеце, у іх ёсць усе гэтыя праграмы. Калі я пачынаў праграмаванне кіно, не было ніводнага універсітэцкага курса, які вы маглі б прайсці для праграмавання альбо куратарства фільмаў. Курыраванне не лічылася рэччу, дзеля якой вы б хадзілі ў школу, разумееце. І зараз ёсць усе гэтыя праграмы. І гэта смешна, таму што ў вас ёсць усе гэтыя людзі, якія заканчваюць гэтыя праграмы і хочуць працаўладкавацца, але ў вас усё яшчэ ёсць тыя ж 10 чалавек, якія спрабуюць захаваць працу, якую мы маем [смяецца], і не хочуць іх даваць уверх. І вельмі цяжка атрымаць працу ў гэтай сферы, калі ў вас няма чагосьці, што робіць вас вельмі асаблівымі. І часта адзіным спосабам даказаць, што ў вас ёсць нейкія спецыяльныя навыкі альбо што-небудзь, з'яўляецца проста гэта. 

Вам прыйдзецца выдаткаваць уласныя грошы і зладзіць кінафестываль, ці, ведаеце, калі вы хочаце зрабіць гэта танна, проста правядзіце вечар кіно ў бары. Відавочна, што падчас COVID зараз ёсць абмежаванні ў тым, што мы можам зрабіць у плане падзей. Але, я маю на ўвазе, нават пры гэтым у вас могуць быць серыі фільмаў. Зараз на Twitch ёсць усе гэтыя каналы і рэчы, якія трансліруюць каналы - яны абсалютна незаконныя, яны цалкам загружаюць фільмы - але людзі, якія праграмуюць гэтыя рэчы, маглі б жыць як праграміст і далей, бо гэта праца, якую яны робіш бачна, іх густ бачны. Я маю на ўвазе, што многія з іх праграмісты, акрамя гэтага, таму я не спрабую прыніжаць тое, што яны робяць. Я проста кажу, што людзі павінны бачыць, на што ты здольны; яны не абавязкова дадуць вам грошы і пакладуць гэтыя рэсурсы за сабой, каб убачыць, на што вы здольныя. Яны хочуць гэта ўбачыць, перш чым даць вам грошы, і перш чым даць вам працу. Такім чынам, вы павінны быць гатовыя зрабіць гэта самі. У вас ёсць уласныя ініцыятывы, няхай гэта будзе нешта бясплатнае ці нешта, што каштуе кучу грошай ці што іншае. Але гэта тое, што вы проста павінны зрабіць самі. 

Мяне ніколі б не ўзялі на працу ў аламаўскі прычал як праграміста, калі б я не рабіў свой кінафестываль. Я распачаў кінафестываль у Ванкуверы ў канцы 90-х. І ўладальнікі прычала Алама падышлі да гэтага, бо ў нас быў агульны сябар, які рэкамендаваў мой фестываль. І вось яны падышлі і наведалі мяне, і яны нанялі мяне з гэтага. Яны ніколі не ўзялі б мяне на працу, калі б я проста паехаў туды з заяўкай, якая спрабавала падаць заяўку, і сказаў бы, о, у мяне ёсць ступень па праграмаванні кіно ці нешта падобнае, я ніколі б не атрымаў гэтую працу. Такім чынам, маючы амбіцыі, мітусня, драйв, наяўнасць доказаў таго, што гэта падобна, гэта маё пакліканне, гэтым я буду займацца, наймаеце вы мяне ці не. І я думаю, што гэтага не хапае ў многіх людзей. 

Яны ніяк не маглі б укласці ўласныя грошы. І гэта як, ну, тады навошта камусьці іншым укладваць свае грошы ў вас [смяецца], калі вы нават не гатовыя ўкладваць уласныя грошы ў свае мары? Чаму б вы чакалі, што гэта зробіць нехта іншы, разумееце? І гэта галоўнае, што я хацеў бы сказаць людзям: пачаць нешта, запусціць нейкую серыю, завесці блог, запусціць што заўгодна. Я маю на ўвазе, вы паглядзіце палову аўтараў "Фангорыі" і падобныя рэчы, усе яны былі блогерамі. Я маю на ўвазе не старажылаў, якія былі побач, калі гэта было строга надрукавана. Але я маю на ўвазе, што ўсе за апошняе дзесяцігоддзе прыйшлі са сферы блогаў. Такім чынам, гэта абсалютна прыводзіць да рэчаў, калі вы робіце справы самастойна. 

Але я б сказаў, не рабіце рэчы бясплатна для іншых людзей. Калі вы збіраецеся зрабіць гэта бясплатна, зрабіце гэта ў сваім блогу, на ўласным сайце і пад уласным брэндам. Вы ведаеце, калі вы збіраецеся выставіць гэтую бясплатную працу на экспазіцыю, рабіце гэта пад сваім імем, а не для кагосьці іншага, хто бярэ грошы за вашу працу, каб вы былі бясплатнымі, разумееце? Такім чынам, часцяком для многіх сваіх праектаў, калі я наймаю людзей, я не магу шмат плаціць людзям. Але для мяне гэта падобна на тое, што вы проста павінны плаціць людзям нешта. Асабліва, калі вы што-небудзь бярэце за тое, што ёсць канчатковы прадукт. Я маю на ўвазе, нават калі гэта 1% ад гэтага ідзе на пісьменнікаў. Нельга мець бізнес-мадэль, заснаваную на пісьменніках, без таго, каб пісьменнікі ўлічваліся як нешта, за што трэба плаціць.

Так што так, у гэтым справа. Пачніце ўласныя рэчы, але не працуйце бясплатна. Мне ўсё роўна, калі ніхто ніколі пра вас не чуў, вы не можаце працаваць бясплатна. Калі вы збіраецеся выканаць гэтую працу, зрабіце гэта на ўласным вэб-сайце, на якім ёсць ваша імя. Гэта тое, што я заўсёды імкнуся зрабіць. Я ўвесь час раблю бясплатныя рэчы, але гэта для ўласных праектаў. 

Больш падрабязна пра Дом псіхатычных жанчын на старонцы 2!

Старонкі: 1 2