У галоўных ролях Элайджа Вуд і Стывен Макхэці, Прыходзь да таты гэта вострая, змрочная камедыя, якая перасякае вашы чаканні, каб паказаць чароўны, але шакіруючы фільм. Па сутнасці, гэта гісторыя бацькі і сына, заснаваная на гора, але яе мудрагелісты, нестандартны тон і жорсткі гвалт падтрымліваюць энергію. Нягледзячы на ​​тое, што гэта можа быць дэбют рэжысёра Ківі Энта Цімпсана, ён пачынае неверагодна моцна з фільма, які ўваходзіць у вашу скуру.

Як прадзюсар такіх фільмаў, як Turbo Kid, Deathgasm, Азбука смерці, і Пазбягай, і як заўзяты кінаман, Цімпсан добра ведае, колькі працы трэба прыкласці, каб зрабіць фільм сапраўды патрэбным. Прыходзь да таты безумоўна, забяспечвае фантастычны жанравы акцёрскі склад, задавальняючыя практычныя эфекты і складаныя сюжэтныя павароты, каб трымаць аўдыторыю ў поўнай меры. 

Нядаўна я размаўляў з Ant Timpson аб Прыходзь да таты, гора як натхненне, і адна рэч, якую ён не дазволіў бы ў фільме. 

---

Кэлі МакНілі: Я разумею, што гісторыя а Прыходзь да таты быў заснаваны на вашым асабістым вопыце. Ці можаце вы расказаць крыху пра гэта і пра тое, як гэта ператварылася ў зусім вар'яцкую, але вельмі шчырую гісторыю?

Мурашка Тымпсан: Я мяркую, што я быў падобны на рэжысёра ў стазісе, таму што я пачынаў як накшталт апантанага рэжысёра, кожныя выхадныя я выходзіў і здымаў вар'яцкія фільмы. І гэта на працягу доўгага часу змянілася ў многіх іншых галінах кінаіндустрыі, і спатрэбілася смерць майго бацькі, каб вырваць мяне з кокана, у якім я быў як бы рэалізоўваючы мары іншых людзей. 

Я раптам зразумеў, наколькі кароткае жыццё, і ў цябе ёсць толькі адзін шанец на гэтыя рэчы, гэта быў проста вялікі катарсічны званок для абуджэння, які мае справу з яго смерцю, але таксама з маёй уласнай смяротнасцю і рэальным светам. Гэта быў нейкі генезіс усяго, і гэта быў сапраўды незвычайны працэс для смуткуючага, калі забальзамаваны труп вяртаўся і боўтаўся ў гасцінай яго дома, а я адказваў за догляд за домам ноччу. Так што я правёў шмат начэй — пяць начэй — з ім адным у хаце. 

Я бачыў у іншых сітуацыях, што вы павінны пагаварыць са сваім бацькам адразу пасля яго смерці і пазбавіцца ад усіх гэтых рэчаў, усіх гэтых няскончаных спраў. І ўсё, што я зрабіў, гэта цалкам звар'яцеў і зразумеў, што хацеў бы спытаць у іх усё гэта. І так гэта было праз гэты працэс смутку, але таксама сустрэчы з людзьмі з мінулага майго бацькі і ўсведамленне таго, што ёсць шмат гісторый пра майго бацьку, якіх я на самой справе не ведаў. Гэта былі выдатныя гісторыі — сапраўды цікавыя — і ў яго было такое дзікае, насычанае жыццё, але былі сферы, пра якія ён ніколі не казаў. 

І таму пазней, калі я думаў аб тым, каб зняць фільм як даніну павагі яму, а таксама каб вырваць сябе з майго кокана, я выкарыстаў гэта як адпраўную кропку. Што рабіць, калі мінулае вашага бацькі было цёмным і яно прыйшло шукаць вас? Гэта было свайго роду адпраўной кропкай. 

Я пайшоў да пісьменніка Тобі Гарварда, з якім я працаваў Тлусты Душыцель раней, і так выдатна правёў час. І, так, мы як бы ўзляцелі адтуль. Першапачаткова гэта павінен быў быць вельмі супер lo-fi фільм, таму што я быў такім жа, як я мець зрабіць што-небудзь, і мы абодва думалі, што вашы амбіцыі занадта высокія, я проста ведаю, колькі часу патрабуецца, каб запусціць фільмы. Так што я думаў: о, гэта будзе маё Народжаны [смяецца], гэта будзе супер шурпаты, 16-міліметровы разваротны фотаздымак, я восем разоў перафатаграфую яго са сцяны, гэта будзе мой фільм для студэнтаў. 

А потым сцэнар, які ў выніку напісаў Тобі - пасля таго, як скакаў туды-сюды - быў такі добры, але нашмат больш пашыраны, і накшталт, вау, гэта нашмат больш злосна, чым я думаў. Але таксама гэта такі выдатны сцэнар, што я хацеў бы паказаць яго іншым людзям. І вось тады гэта дайшло да Элайджы [Вуда], і, на шчасце, яму гэта вельмі спадабалася, і ўвесь працэс быў як бы хуткім.

Кэлі МакНілі: Элайджа Вуд быў накшталт чэмпіёна па неардынарных жанравых фільмах, што дзіўна. Ці працавалі вы з ім над развіццём характару Норвала? Як з'явіўся Norval?

Мурашка Тымпсан: Norval быў практычна цалкам напісаны для яго. Відавочна, што Элайджа прыўносіць усё, што ён робіць, у кожную ролю, у якой ён удзельнічае, але персанаж Норвала быў у значнай ступені такім, як у сцэнары. Я прымусіў Тобі напісаць нешта накшталт перадгісторыі для ўсіх, хто ўдзельнічае ў фільме, так што ў нас была такая перадгісторыя, якой дастаткова для цэлага прыквела - не тое, што гэта калі-небудзь адбудзецца - але дастаткова для багатага матэрыялу. Такім чынам, калі адзін з акцёраў хацеў пранікнуць у розум крыху далей, ён меў доступ да ўсёй гэтай інфармацыі пра персанажа. 

Але вы ведаеце, галоўнае, што Элайджа прыўнёс у гэта, - гэта сапраўдная эмпатыя і крыху чалавечнасці, якія - для персанажа, які мог бы выглядаць крыху мультыплікацыйным - таму што ён сапраўды падобны на іншапланецяніна, якога кідаюць у такі дзікі, вясковы ландшафт, і ён проста не хацеў ісці на стандартную рыбу з вады. 

Нам хацелася, каб ён быў трошкі дурным, але таксама зручным, і каб патрэбы, якія ён хацеў ад свайго бацькі, былі зразумелымі ў гэтай сітуацыі. І я думаю, што ў кожнага ёсць такія праблемы, ведаеце, бацькоўскія праблемы. Ёсць жаданне працаваць над рэчамі і атрымліваць адказы на пытанні, і таму ўся сутнасць заключалася ў тым, каб не парушыць гэта - не ставіцца да гэтага легкадумна. Таму што мы ведалі, што гэта павінна акупіцца, што эмацыянальны рэзананс павінен спрацаваць, каб наша канцоўка спрацавала, таму што гэта вельмі жорсткі танальны акт ва ўсім фільме. 

Кэлі МакНілі: і Прыходзь да таты мае такі круты зменлівы тон. Ён як бы падскоквае пару разоў і цалкам на 180 с, што мне вельмі спадабалася. Якія былі вашы ўплывы і натхненне для змены тону, эстэтыкі і самога фільма?

Мурашка Тымпсан:  У першую чаргу, як глядач кіно, як глядач, мне проста не падабаецца, што ўсё адбываецца так, як чакалася. Незалежна ад таго, наколькі прыгожа зробленыя і выкананыя рэчы, калі гэта накшталт пешахода, калі гісторыя нецікавая, я магу гэта ацаніць, але я не так забаўляюся. І мне заўсёды хацелася, каб гэты фільм на першым плане быў забаўляльным. 

Такім чынам, было шмат загадзя прадумана, як нам захаваць змены? Як нам дасягнуць гэтых 180-х, не збіўшы ўсё з каляіны, зрабіўшы гэтыя павароты і зрухі занадта вялікімі. Сапраўды цяжка зразумець, калі яны дасягнулі поспеху, пакуль не ўбачыш гэта з аўдыторыяй, калі гэта акупіцца. 

Але з пункту гледжання натхнення я апантаны кінаман. Такім чынам, ёсць мільёны фільмаў, якія зараз пераплецены з маёй ДНК, і я не магу ад іх уцячы. Яны проста вынікаюць з таго, што я лічу інстынктам, але, відавочна, гэта проста нейкае, вельмі глыбокае ўспамін. У нас быў шаблон, я зрабіў нешта накшталт схематычнага шаблону ўсіх відаў фільмаў і патрэбных кропак дотыку, якія спасылаліся на такі чорны гумар, які становіцца нязручным. 

Сэксуальны звер гэта быў фільм, да якога мы ўвесь час вярталіся, дзе ў вас ёсць сапраўды красамоўныя, вясёлыя, прыгожыя дыялогі, але таксама і такая сапраўдная трывожная якасць, накшталт таго, наколькі ўсё да херня можа быць. Такім чынам, вы адчуваеце, што хочаце перавесці ўсіх у прастору галавы галоўнага героя, дзе здаецца, што гэта крыху бяспечная прастора, а потым яна становіцца ўсё больш і больш парушанай, і вы як бы сумняваецеся, наколькі далёка гэта зайдзе. Такім чынам, гэтая трывога - гэта тое, што мяне сапраўды цікавіць. Вельмі весела спрабаваць думаць пра перспектыву аўдыторыі, пра тое, як яны будуць чытаць рэчы.

Кэлі МакНілі: Я ўвайшоў настолькі сляпы, наколькі гэта было магчыма, што з'яўляецца маім любімым спосабам прагляду фільмаў, і я вельмі рады, што гэта зрабіў, таму што гэта проста фантастычна, як гэта круціцца. Гэта сапраўды трымае вас на ногах.

Вы стварылі масу выдатных жанравых фільмаў, такіх як Turbo Kid, Deathgasm, і Прывязаны да дома… Што вас як прадзюсара сапраўды хвалюе, калі вы бачыце сцэнар? Што выклікае ў вас захапленне ў фільме?

Мурашка Тымпсан:  У рэшце рэшт, калі я чытаю сцэнарый, я стаўлюся да яго перш за ўсё як да мэтавай аўдыторыі. Гэта гучыць страшэнна відавочна, але насамрэч цяжка знішчыць усе механізмы мыслення, якія звычайна ўзнікаюць, як толькі вы пачынаеце чытаць сцэнар. Такім чынам, згубіцца ў сцэнары - рэдкая падзея. Крэатыў часам адмяняе пасіўнага чытача, і вы пачынаеце чытаць праз іншыя больш шырокія лінзы. Гэта становіцца менш інтымным.  

На шчасце, звычайна ёсць адзін момант у сцэнарыі, які ідэальна выкрышталізоўваецца, і вы можаце адразу ўявіць, як ён будзе створаны, і больш за тое, як ён будзе гучаць для аўдыторыі. Я ў душы папуліст. Я хачу, каб усё, што я раблю, было ацэнена і прынята публікай. І, спадзяюся, гэта не адна аўдыторыя!

Кэлі МакНілі: Вы згадалі, што з'яўляецеся вялікім прыхільнікам жанру. Чым вас прыцягвае гэты жанр? І адкуль у вас узніклі гэтыя ідэі гвалту ў фільме, яны вас сапраўды збіваюць з панталыку. Гэта зусім іншае і новае, колькі з гэтага было зроблена практычна?

Мурашка Тымпсан:  Гэта было амаль усё практычна. Мы з Тобі гаварылі пра гвалт, і ў мяне была строгая палітыка забароны зброі, я не хачу, каб зброя была задзейнічана ў любым фільме. 

Я лічу іх па-чартоўску сумнымі, я думаю, што ёсць значна больш наватарскія спосабы выкарыстання гвалту, якія могуць быць вельмі сур'ёзнымі і неяк больш зручнымі для аўдыторыі. І ў нас проста няма зброі ў Новай Зеландыі - добра, ёсць, але ў нас няма пісталетаў як такіх - таму нам гэта не патрэбна. Для мяне гэта проста навуковая фантастыка. І іншы адваротны бок гэтага занадта жудасны, каб пра яго думаць, нягледзячы на ​​тое, што адбываецца. Такім чынам, я хацеў сказаць, што давайце іх нават не ўцягваць. 

Тое ж самае з мабільнымі тэлефонамі, мы вельмі хутка пазбавіліся ад іх у фільме, толькі таму, што я лічу, што яны проста разбураюць сучаснае кінавытворчасць і тыпы фільмаў, якія ствараюцца. Такім чынам, мы патрацілі шмат часу, прыдумляючы пацешныя спосабы прычыніць боль і падштурхнуць Норвала. 

З пункту гледжання простай апантанасці жанрам, тут няма вызначальнага моманту. У 70-я гады кожнае дзіця хацела мець камплект монстра, а менавіта тады я вырас. Я вырас у асяроддзі фільмаў жахаў Hammer Horror, таму што Новая Зеландыя з'яўляецца краінай Садружнасці, таму ў нас было шмат матэрыялаў з Вялікабрытаніі; шмат дзіўных BBC, ITV, першыя фільмы жахаў, якія паказвалі, і гэта жахала мяне ў дзяцінстве. Гэта ўспаміны на ўсё жыццё, якія я запісаў у свае сінапсы. 

Адсюль важная датычная да таго, што настальгія - гэта тое, што ў вас ёсць, але вы ніколі не павінны вяртацца назад і праглядаць. Я зрабіў памылку, вярнуўшыся і перагледзеўшы некаторыя фільмы майго дзяцінства, і ў выніку сапсаваў гэтыя цудоўныя ўспаміны, якія засталіся ў вас, так што захоўвайце рэчы ў куфры.

Кэлі МакНілі: Вы прытрымліваецеся тэорыі «разынкавыя вочы»? Ці верыце вы ў тэорыю, што вы можаце шмат расказаць пра чалавека, калі ў яго такія вочы-разынкі? 

Мурашка Тымпсан: Я больш падобны на хлопца з вачыма акулы Роберта Шоў. Халодныя вочы мёртвай акулы - гэта мой важны знак, што ёсць нехта, ад якога я павінен трымацца далей. Так што я, напэўна, не веру ў тэорыю «разынкавыя вочы». 

Кэлі МакНілі: Мне падабаюцца твае, крыху больш жахліва, калі бачыш гэтыя акулавыя вочы!

У асобных кінатэатрах па ўсёй краіне + даступны ў лічбавым фармаце і VOD 7 лютага 2020 г.
Націсніце тут, каб прачытаць мой поўны агляд.